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COMVOCADA PARA MAÑANA UNA HUELGA GENERAL DE ESPECTACULO
Los actores madrileños votaron ayer en favor de continuar la huelga hasta mañana jueves, día escogido por las centrales sindicales del sector y asociaciones profesionales como fecha clave dentro de la semana de lucha por la libertad de expresión iniciada el pasado lunes como protesta por la detención en Barcelona, y posterior encarcelamiento, del director del grupo de teatro Els Joglars, Albert Boadella. Esta decisión, que deja a Madrid sin teatro (a excepción del Calderón y el Cómico) se adoptó en una asamblea celebrada ayer en la Escuela de Arte Dramático de Madrid, en la que participaron, además de cerca de medio millar de actores, miembros del Sindicato de Músicos, técnicos de teatro, televisión y cine, compañías de baile y artistas plásticos.
La decisión casi unánime de todos ellos (sólo se registraron ocho abstenciones y menos de diez votos en contra) tiene como fin paralizar el mundo del espectáculo en todas sus variantes: salas de fiesta, cines, teatros, variedades, televisión, música y danza, durante toda la jornada de mañana jueves, al igual que lo acordaron sus compañeros en Barcelona. La pretensión de la coordinadora de los huelguistas, aun reconociendo las dificultades que tal acto entraña, debido a la dispersión de estos profesionales y la falta material de tiempo para su preparación, es la de que dicha huelga se haga extensiva a todo el país. Su propósito es convertir la fecha del jueves como el Día de la huelga general de la cultura.
Paros en provincias
Según los últimos datos que el comité de información de los trabajadores del espectáculo dio a conocer ayer tarde, secundaban la huelga en Madrid todos los teatros excepto los citados, tres salas de fiesta, los actores, técnicos y encargados de doblaje en las grabaciones de los espacios dramáticos, musicales y culturales de televisión, y la coordinadora de barrios de teatro infantil. El Sindicato de Músicos anunció también la decisión de sus afiliados de paralizar sus actividades el jueves.En Barcelona, diez de los doce teatros con función actual estaban cerrados, según informa nuestro corresponsal Enric Canals. Las dos excepciones fueron el teatro Apolo y el Talia. La asamblea permanente del espectáculo de Cataluña informó sobre la posibilidad de que si llegan a cumplirse los acuerdos de diversas asambleas, 109 cines de la Ciudad Condal no abrirán sus puertas al público mañana, así como los canódromos, el parque de atracciones, las salas de fiesta y los estudios de televisión de Miramar. Respecto a este último centro, cabe señalar que los profesionales encargados de la grabación televisiva recibieron la propuesta de la dirección de difundir un comunicado elaborado por ellos en un programa regional de la tarde acerca del conflicto, si a cambio se reincorporaban al trabajo, petición a la que accedieron y que luego pudieron comprobar cómo los directivos no cumplieron su compromiso.
En Mallorca secundan el paro los músicos (María del Mar Bonet anunció su decisión de sumarse a la huelga a última hora de la tarde de ayer) y los grupos de teatro. En Vitoria, los actores celebraron asambleas conjuntamente con el público al final de sus representaciones, donde debatieron el conflicto. En el País Valenciano y País Vasco también parecen decididos a suspender las representaciones mañana y, por último, en Sevilla, Avila, Valladolid, Alicante, Tarragona, Lérida y Canarias pararon algunos grupos de teatro, no todos, pero hoy se celebrarán asambleas para clarificar la postura a adoptar mañana.
Amenazas de empresarios
En la asamblea de actores madrileños se dio cuenta también de la información manipulada ofrecida por el informativo «Ultima Hora» del lunes, ante lo que la asamblea de televisión anunció que se había solicitado de la dirección de RTVE una rectificación pública o en caso contrario, la dimisión de realizador del citado programa.Asimismo, se informó acerca de la Conducta de algunos empresarios teatrales que, con su actuación están dificultando la huelga. Entre ellos citaron a Lina Morgan, propietaria de la compañía del teatro Barceló, de Madrid, quien amenazó con disolver la compañía en caso de paro; a Antonio D. Olano (director y empresario de «Madrid, pecado mortal») y a Paco Martínez Soria y Fernando Esteso, de Barcelona. Se dio cuenta de las gestiones realizadas por un grupo de parlamentarios, diputados del PSOE, Socialistas de Cataluña, PCE y UCD, en favor de los actores, así como de su gestión para que el ministro de Cultura, Pío Cabanillas, recibiera, a última hora de la tarde de ayer, a una representación de los huelguistas.
Todos los comunicados leídos en la asamblea demostraron solidaridad con la huelga (centrales sindicales, partidos políticos, asociaciones profesionales - entre ellas la Unión de Periodistas- y asociaciones de barrios) coincidieron en afirmar que el actual conflicto sobrepasa el motivo que lo originó: la detención de Boadella, pues este acto -dijeron- se convierte en un símbolo de la falta de libertad de expresión y la actuación militar en el campo de la cultura.
Albert Boadella fue detenido el pasado 15 de diciembre, acusado de presuntos insultos a las Fuerzas Armadas. «Estos insultos podrían derivarse de la misma trama de la obra «La Toma», pequeño homenaje a Heinz Chez, el hombre que fue ejecutado junto con el anarquista Salvador Puig Antich, cuyo cadáver no fue reclamado por nadie, y a quien se condenó por haber dado muerte a un guardia civil.
Madrid, sin teatros
La reacción en Barcelona no se hizo esperar. En Madrid se sumaron al paro iniciado en la Ciudad Condal doce teatros: Alfil, Alcázar, Arlequín, Arniches, Bellas Artes, Comedia, Cómico, Infanta Isabel, Maravillas, Marquina, Reina Victoria y la sala Cadarso. Tras la asamblea celebrada -ayer en Madrid sólo tres teatros abrirán hoy sus puertas: Barceló, Calderón -en la sesión de las 19 horas- y el Centro Cultura. (21 de Diciembre de 1977)
HOY, FESTIVIDAD PRO FAMILIARES DE LAS VÍCTIMAS DE SCALA
( 01 de Febrero de 1978)
A las diez y media de esta noche, e el teatro Barceló, se va a celebra un festival a favor de los familiare de las víctimas del atentado contr la sala-espectáculo Scala de Barcelona, organizado por la Asocia ción de Actores, con la colabora ión de la Asociación de Empresarios de Local de Teatro y la Asociación de Técnicos de Teatro.En el festival intervendrán Elde Barber, Dick Dorkin, La Famili del Amor, Robert Jeantal, Mar Carmen y sus muñecos, Kurt Sa voy, Los Pepes, Alicia Tomás, Juan Miguel, De Grandy y Arenai Juanito Navarro, Gina Baró, Eu genia Roca, Miguel Juan Caiceo Bibi Andersen, Pepe Ruiz y Beatri Carvajal, Tony Leblanc, Lía Uyá Lucero Tena con Félix de Utrera Franz Joham, Micky, María Luis Merlo y Francisco Valladares Andrés Pajares, Blaki , Perla Cris tal, Simón Cabido, Danie Velázquez, Tip y Coll, Angel d Andrés, Lina Morgan, Juan Pardo Lorenzo Valverde.
FIESTA DE HOMENAJE DE DESPEDIDA AL HUMORÍSTA RAÚL SENDER
14 de Febrero de 1980 José Miguel Ullán
Tras cuatro meses y un día de actuación en la madrileña sala de fiestas Caribiana, el humorista Raúl Sender se ha despedido de su público mediante una gala en la que intervinieron, a modo de homenaje, numerosas figuras del mundo del espectáculo.Hacen que digan de él que es calvo, pero que no es Íñigo. Y que es bajito, pero no Torrebruno. Va de botones azulete y agradece a los asistentes que no se hayan metido en los generalísimos bingos de al lado. Roza la cuarentena, confiesa tener poco de afortunado, se saca de la manga cortada a una hermana con silla de ruedas que camina hacia Lourdes canturriando relucientes Montañas nevadas, habla de una familia -la suya- protegida por el ángel guardián de los Kennedy, ha llevado -¿como Marcel Duchamp?- una vida de camarero y, en consecuencia servicial, ve las cosas desde la barra de enfrente.
Prefirió luego refugiarse en un hotel: practicando psicología a partir de los equipajes, al revés que los hijos de la mar. De ahí que sepa lo ya sabido. Adolfo Suárez viaja con un baúl repleto de chaquetas. Felipe González lleva maleta de madera, atada con cuerdas, en cuyo interior yacen tres trajes de pana; de pana, sí, pero con etiqueta Pierre Cardin. La maleta de Carrillo es de piel de conejo; dentro, la foto de Dolores con una fiel dedicatoria: «A Santiaguín, con toda mi pasión, de su churri. » Fraga emplea maleta de ante, con un letrero que dice: «La maleta es mía»; en su interior hallarse puede un policía antidisturbios.
Raúl Sender reaparece más tarde como transexual del taxi, reconociendo que parece un cruce entre Pilar Franco y Antonio Amaya.
Ahora se ha convertido en hipnotizador oriental. Venda los ojos de la víctima cómplice. Le pide al respetable objetos varios para que el hechizado adivine y pronuncie sus nombres. El público busca afanosamente lo insólito: espejos, pajas, bragas, tampax... Como lo ven.
Por fin, retorno al loquerío occidental. Plancha en ristre sobre gualda camisa, Raúl Sender recuerda «aquellas canciones con argumento» de las grandes folklóricas. También ve mucho la tele: desde que sale la Mari Cruz Soriano hasta que aparece el Rey. Para redondear ese chute hogareño, tiene un plátano metido en unajaula: «Siempre tan amarillo, tan calladito... Y, de vez en cuando, me hace el avío. Cualquier día de éstos voy y le pongo. un piso. »
Folklóricas y homenajes
A lo largo de toda la velada no ha faltado una risa disponible para acudir a saludar los chistes más soeces, las bromas más pueriles o la ocurrencia pertinente. A Raúl Sender le falta un pelín para ser genial cuando desliza su parodia de las folklóricas patrias. A Raúl Sender le sobra todo para ser genial cuando engalana la zafiedad con borrosos sucedáneos de pensamientos mustios.Aplausos y adioses de amistad. Rompiendo el fuego del homenaje, Micky, desgarrado, conmovedor, inteligentemente torpe, a golpes con un rollo donde tal vez está su solución. María José Alfonso presenta a los que acuden. Paco Cepero toca y retoca la guitarra flamenca con sobriedad vibrante. Marujita Díaz recita y canta los aromas sevillanos con una ordinariez que causa extraño pasmo. Paco Valladares acude, no sin impudicia, armado de la elegía a Ramón Sijé. (A este paso, y si Ricardo de la Cierva no lo impide, los bailones de Macumba se toparán con Juan Diego recitando a Aleixandre.) La Contrahecha, espontánea, risueña y sensual, bailó con gracia extrema. Lina Morgan, otro ser reducido a papeles de sal gorda, montó un número espléndido y digno de lonesco. José María Rodero saludó. Hubo mucha más gente, que no recuerdo. Hubo entrega de placa. Hubo piropos. Hubo jamones, quesos y chorizos de regalo. Pero hubo, sobre todo, la grata sorpresa de redescubrir a Marifé de Triana, rebosante de úledios, emocionada y emocionante. Ha de volver. Así se lo expresó el público, dedicándole la ovación más intensa y prolongada de toda esta madrugada en honor del imprevisible Sender.
PANTALLA ABIERTA
Una mujer, una época: Josefina Baker. Programa patrocinado por la Agencia Francesa de la Imagen (AFI), producido por No-Do y realizado por Ignacio Poveda. Reconstrucción documental de la biografía de Josephine Baker (1906-1975). La famosa artista del music-hall fue todo un símbolo de los años veinte en Francia con su Revista negra, conocida como La Venus negra de Folies Bergére. El mito de Josephine Baker se hizo leyenda durante la ocupación alemana, trabajó en la resistencia y se dice que aigunas de sus partituras contenían mensajes cifrados. Convirtió su villa francesa Les Milandes en una institución de lucha contra el racismo y albergue de sus doce hijos adoptivos de todas las razas. Intervino al final de su carrera en algunos programas de Arturo Kaps para Televisión. Actuó durante 1974 con Sara Montiel en el espectáculo Saritísima. Murió en París el 12 de abril de 1975, al día siguiente de su estreno en el Bobino, arruinada económicamente. Tres actrices interpretan a Josephine niña, joven y adulta. Ignacio Poveda utilizó filmaciones de archivo en que Josephine Baker actúa junto a Maurice Chevalier, Mistinguette, Edith Piaf, Luis Mariano y Marlene Dietrich. Lina Morgan lee el texto del programa y Sara Montiel cuenta su experiencia artística junto a Josephine Baker. (5 de Septiembre de 1980)
400 MÚSICOS DE TODAS LAS TENDENCIAS HOMENAJEAN A MACHÍN
Dessde las 21.00 horas del pasado miércoles hasta las 3.30 horas de ayer, cerca de cuatrocientos músicos, reunidos en el Palacio de los Deportes de Barcelona, le tributaron un emotivo homenaje al cantante cubano Antonio Machín (1911-1977), conocido en España desde los años cuarenta con el sobrenombre de Su Majestad el Bolero. Presentados por locutores de la radio catalana, fueron surgiendo en el escenario cantantes (José Guardiola, Lorenzo González, Jóan Manuel Serrat, Bonet de San Pedro, Jorge Sepúlveda, Peret, Pi de la Serra, Sisa), humoristas (Mary Santpere, Chicho Gordillo, Eugenio, Los Hermanos Calatrava), actores (Lina Morgan, Antonio Ozores, Lorenzo Valverde) y numerosas orquestas. Unos 4.000 espectadores, entre los que no escaseaba la gente joven, tararearon melodías superpopulares (Angelitos negros, Dos gardenias, Madrecita) y acabaron bailando, bajo la dirección de Xavier Cugat, El Manisero.Para quienes estuvimos una noche antes presenciando la actuación generosa y brillante de Bruce Springsteen en este mismo lugar, el barcelonés Palacio de los Deportes nos resulta irreconocible. Nada queda de los sabios guiños a la primera voz quebrada de Bob Dylan y al delirio corporal de Elvis Presley. Tampoco hay piruetas en recuerdo de Pete Townsend. Ni siquiera permanecen los hermosos juegos de luces, los azules metálicos, los naranjas equívocos, la blancura cortante. Y el público se ha sentado devotamente, cantando con embeleso camp los temas interpretados por la orquesta Amics de la Música: Ya sé que tienes novio, Bésame mucho, Espérame en el cielo, Somos, El huerfanito, Mira qué eres linda... Es el orgasmo a media luz ni ocultón ni exhibicionista: derramándose con nostalgia frondosa. Pasan las horas en las duras sillas como si se tratara de una gran siesta tropical en una hamaca. Tras ese dilatado prólogo, a base de melodías azucaradas de Machín, sus amigos en edad y gobierno inician el desfile. Jorge Sepúlveda, más tieso y sonriente que nunca, se convierte en espuma marina. El público recrea el oleaje. Y el mismo desvarío produce Bonet de San Pedro. Los Hermanos Calatrava provocan carcajadas. Nuria Feliti, con negros pantalones y chaqueta memorable, conecta que es un gusto con la sala. La gravedad de José Guardiola merece punto y aparte. Ramón Galduch se aferra con ímpetu a las barras de la bandera catalana. Y Raúl del Castillo, personaje clave en este homenaje, acompañado por Eliseo del Toro y el mítico Trío Guadalajara, recuerda la figura de Machín: «Más tarde o más temprano, / al cielo iremos, / y allí le pediremos /una canción». La histeria cunde en el recinto cuando aparece Lorenzo González. Vuelve el Trío Guadalajara, resucitando la Malagueña con frescura ejemplar. Juntos y revueltos, en fin, todas las glorias carrozas entonan lo que el público corea: Cuando se quiere de veras. Un mural ya imborrable. El conjunto Tropical Pop acompaña a Mary Santpere, kilométrico cromo que borda con sal gorda aquello de Fumando espero; éxito total. Con Juanito Segarra la prehistoria se calienta al máximo. Chicho Gordillo se disfraza, una vez más, de Cantinflas y Frank Sinatra. Ana Kiro, Lorenzo Valverde, Moncho, Francisca y un interminable etcétera de voces cantoras siguen tejiéndole el homenaje al creador de Lamento esclavo. Después de los chistes de Eugenio comienza el capítulo más insólito del festival, a cargo de cantantes de los que casi nadie sabía su cariño y admiración por Machín. Pi de la Serra conecta muy mal con el público. Marina Rosell funciona algo mejor. Pero será Joan Manuel Serrat, el más esperado, quien cause conmoción absoluta, gritos de amor y alaridos. Peret se marca luego una rumbita. Y llega la mejor actuación de toda la noche. Jaume Sisa, vitoreado con frenesí desde que pisa el escenario, se inserta en el homenaje a fondo e interpreta maravillosamente la primera canción que grabara Machín en España, allá por 1939, Noche triste. Sisa estuvo sublime. Y, a altas horas de la madrugada, nos confesaba: «En el campo de la canción, mi padre verdadero ha sido Machín. Ninguno de los cantaurores de Biafra le llegamos ni siquiera al tobillo». La fiesta continúa: Mario Visconti, Lina Morgan, Antonio Ozores, la trompeta de oro de Rudy Ventura («Pero, señores, ¡qué pachanga! »), Gato Pérez con su sabor salsero, la Orquesta Encantada... Decenas de conjuntos e intérpretes. Xavier Cugat, que al principio se ha hecho silvar al decir « ¡Viva Cuba sin barbas! », dirige como puede el revuelo orquestal. Los intérpretes invaden el escenario. El público baila con insomnio incurable. El homenaje es completo. José Miguel Ullan-24 de Abril de 1981)
LINA MORGAN ESTRENA ''VAYA PAR DE GEMELAS''
Con una arrolladora Lina Morgan al frende del reparto se ha estrenado en el teatro de la Latina la revista titulada ¡Vaya par de gemelas!, dirigida por Víctor Andrés Catena, con libro de M. Baz y música de Gregorio G. Segura. Los actores Tito Medrano, Amelia Aparicio, Anne Marie Roser, Berto Navarro, Antonio Ozores y Ricardo Vallson los restantes artífices de la representación, al lado del proverbial ballet dirigido por Alberto Fuertes, dentro de una escenografía concebida por W. Burman.La obra, como es de ley en el enero revisteril, posee un esqueleto argumental elaborado a partir de frases veniales y sencillas melodías. No importa tanto la trama como la manera de sacarle el máximo partido a las anécdotas menudas. Lina Morgan y sus acompañantes son irreprochables, tanto en el desarrollo del enredo como en los números musicales, resueltos estos últimos con eleoancia y gracia. El éxito en la noche del estreno fue clamoroso. De Fraga Iribarne a Tierno Galván, pasando por Sara Montiel, todo el mundo se deshizo en aplausos. Frente a tanto espectáculo zafio y pretencioso, Lina Morgan reinventa la picardía y la naturalidad con una revista absolutamente impecable. Crea Lina Morgan tal cantidad y calidad de muecas, andares, tonos y miradas que ella sola se basta y sobra para forjar un carnaval completo, donde no faltan deslices, guiños, arañazos, caricias, saltos mortales sin red, luces y sombras. Su portentosa hibridez no desencadena tibia perplejidad ni rodeos desconfiados. Es un desafío resuelto en sortilegio. Y, nada más pisar el escenario, el público se dispara, se queda hipnotizado ante su presencia, teme, entre carcajadas incontenibles, que el telón le sepulte ese prodigio. Es de lo que no hay. Es una bestia escénica, disparatada y tierna. No necesita esta actriz ni armaduras ni máscaras para provocar la algazara. Ella se las arregla para ir de lo esperpéntico a lo lírico sin más ayuda que la del talento; un talento con poso de una trayectoria espinosa, ahora disimulada mediante el diseño eficaz de traviesas espirales, semicírculos tronchantes, rotaciones de insecto y humillo vengativo en los labios de pato encandilado. Y va y lo hace. Y bien Da un poco lo mismo que Lina Morgan mueva la lengua y los pies en favor de una patizamba beata que en provecho de una hermana pasota; que descienda las escaleras en plan reina o se marque un tango de antología bajo el palio de una gran peineta, que descubra el amor en un banco público o le ponga sal cantarina a Madrid; que hable literalmente por los codos o escuche boquiabierta las gansadas surrealistas de Ozores. Es decir, que ella puede convertir los relojes en caracoles y el mijo en pasamontañas. Y va y lo hace, sin que se le caigan los anillos.Todo esto se sabe acerca de Lina Morgan. Todo quisque sospecha que ella es la intérprete más dotada del teatro español. Pero nadie lo dice. ¿Por qué? Porque cultiva un género supuestamente menor. Sin embargo, basta con contemplarla en ¡Vaya par de gemelas! para darse cuenta de que ella abrasa el qué y se queda con el cómo. En esa pirueta insólita radica su grandeza. 05 DE DICIEMBRE DE 1981 JOSÉ MIGUEL ULLAN.
SOLEDAD BECERRIL
Soledad Becerril ministra de Cultura, y Antonio Gala, dramaturgo, fueron designados en la noche del miércoles premios Naranja y Limón, respectivamente, por la peña periodística Primera Plana. En el apartado especial para personajes del mundo del espectáculo, el premio Naranja ha sido concedido a la actriz Lina Morgan, mientras que el Limón se lo lleva el cantante Julio Iglesias y su clan. Los premios que serán entregados, en el curso de una cena, en el Club Internacional de Prensa, consisten en unas esculturas recordatorias realizadas por José Luis Cardona. (12 de Marzo de 1982)
'PEPOTE'
"Pepote", apelativo con el que sus compañeros de partido y de la política en general conocen al secretario general del PSOE de Andalucía, José Rodríguez de la Borbolla, fue homenajeado por los militantes socialistas, que le regalaron una escoba para evocar la barrida del partido en las elecciones andaluzas. También anduvo la misma noche del miércoles de homenaje su homóloga centrista.Soledad Becerril, presidenta de la UCD andaluza, quien recibió de manos de Rocío Jurado el premio Naranja Especial que concede la peña Primera Plana a las personalidades españolas que se distingan por su actitud amable hacia los medios informativos. Con gran afonía -a causa de la "vida casi alocada" y el esfuerzo de la campaña electoral, explicó- la titular del Ministerio de Cultura expresó su deseo de asistir el próximo año al acto de entrega de estos premios, aunque dijo que "ya entonces no vendré en calidad de ministra". El otro premio Naranja le fue entregado a Lina Morgan por el polémico Alfonso Cabeza. No compareció ningún galardonado con el Limón Especial que la peña había concedido al clan Julio Iglesias aunque el cantante envió un telegrama dando las gracias y señalando que "yo como de todo". Claro que hay lirnones muy agrios. Resistió, sin embargo, el Limón normal el escritor Antonio Gala que lo recibió de manos de Amparo Rivelles. El galardón, que se concede a las personalidades ariscas con los informadores, no sentó mal al dramaturgo aunque indicó a los organizadores del acto que "ni siquiera han tenido ustedes la gentileza de invitar" a su secretario que es la persona encargada de filtrarle las llamadas y por lo tanto le corresponde buena parte del premio. (28 de Mayo de 1982)
LOS ESPACIOS DE SOBREMESA Y DE NOCHE DE TVE SUFREN ALTERACIONES POR EL MUNDIAL DE FUBOL
Las dos retransmisiones diarias de partidos de fútbol además de los actos del Mundial Cultural no sólo han obligado a un desplazamiento de los habituales programas que coinciden con el horario de celebración de los encuentros, sino que otro tipo de espacios en torno al Campeonato Mundial de Fútbol ha impuesto la suspensión moméntanea de espacios fijos en la programación de Televisión Española. El espacio En tiempo de sobremesa, que cada día de la semana dedicaba su horario a un determinado tipo de información, ha sido sustituído por Mundial Informativo. La segunda cadena no se ha visto sustancialmente afectada por el acontecimiento deportivo ya que al retransmitirse a primera hora de la tarde los encuentros de fútbol, la programación se ha visto favorecida por un aumento en el horario de emisiones, exceptuado el caso de La Clave. Este programa ha sido sustituido de modo indefinido, aunque se cree que desaparecerá de pantalla sólo en la época del campeonato de fútbol. El director de La Clave, José Luis Balbín, ha explicado que no le extrañaría nada que esta desaparición fuera una traba administrativa más a su espacio de debate.Durante las próximas semanas ni la serie norteamericana Dallas, ni el teatro de producción propia, ni Sesión de noche estarán en pantalla, por poner unos ejemplos. Durante estos tres semanas las noches de Prado del Rey son las noches del fútbol. La programación se ve modificada de forma totalmente imprevisible en el apartado Cultural 82. Se trata de programas de todo tipo que se emiten bajo ese epígrafe y que no cuentan con una unidad temática, sino todo lo contrario. Lo mismo se incluye en diferido, un espacio grabado hace un año (el caso del especial sobre Nureyev con motivo del 20º aniversario de su huída a la Europa occidental, aniversario que se celebró en junio del año pasado) como se emite, en directo, un encuentro de baloncesto o de balonmano. Sin embargo, hay una clara preferencia por ese espacio titulado Música clásica que se emite a continuación del encuentro trasmitido por la segunda cadena donde se exhiben diversos conciertos grabados por la Orquesta de RTVE. Variaciones a partir de hoy Las variaciones para este día, a partir de hoy miércoles y durante las tres próximas semanas, son las siguientes. Desaparece el largometraje que se incluye en Sesión de Noche y, por ejemplo, el 11 de julio se emitirá bajo el título de Cultural 82 una retransmisión en directo, desde el Palau Blau Grana de Barcelona, de un espectáculo musical sobre hielo. La programación de la primera cadena no se interrumpirá los jueves dado que TVE emitió en un mismo día los dos últimos capítulos de Los gozos y las sombras para evitar, precisamente, que la serie se suspendiera durante esas semanas. En la segunda cadena se incluye un Música clásica por la Orquesta de RTVE. El último capítulo de La máscara negra finalizó justo antes del Mundial. La programación del sábado se ve afectada por la suspensión de Informe semanal. En su lugar se emitirán bajo el rótulo de Cultural 82 tres retransmisiones deportivas: la Corrida de Toros del Mundial en la que intervendrán los espadas Antoñete, Campuzano y Armillita (26 de junio); el encuentro de baloncesto entre las selecciones profesionales de España y Estados Unidos (4 de julio) y España con los cinco sentidos, espectáculo musical con el que se culminarán todos los actos culturales celebrados con motivo del Mundial 82 y que, presentado por Laura Valenzuela y José Domingo Castaño, intervienen Manolo Escobar, Raphael, María Dolores Pradera, Ballet Rey de Viana, Martes y Trece, Lina Morgan y Rocío Jurado (10 de julio). Lo más destacable de los domingos es la desaparición de Su turno y ya se anuncia la reposición de Leonardo da Vinci en la segunda cadena. Los lunes, a las 19.00 horas, están programados conciertos de música clásica en la segunda cadena. Los espacios dramáticos, siempre escasos en la programación, ahora se ven completamente anulados ya que Teatro desaparece en estas fechas. Del martes hay que reseñar que los telespectadores se han quedado sin el J.R. de la serie Dallas. Una vez finalizado el campeonato, TVE repondrá una serie de programas "coincidiendo con el verano y motivados por la disminución de capacidad de producción propia que ha generado el Mundial 82", según afirma el gabinete de Prensa del mencionado medio. Estos programas son, en principio, las series Verano azul, Ramón y Cajal, Juanita la Larga y Cuentos y leyendas. (16 de Junio de 1982)
SIN ''H'' DE HUMOR
Humor es una palabra seria. Hace referencia a una disposición de la mirada donde la intensidad, la lucidez, el trueque paradójico, la ironía e incluso cierta amargura escéptica se combinan en dosis sutiles y en misteriosas configuraciones. El resultado es la ruptura de la frontera entre la fruición y el dolor, o, si se quiere, entre la risa y el llanto. Por ello hay que aplicarla, cuando de cine se trata, a películas elegidas con lupa, porque de lo contrario se puede confundir a la gente.Mariano Ozores es un director español que realiza con rara continuidad para nuestra industria cinematográfica, tan atacada de discontinuidad, películas destinadas al consumo inmediato, fácil, digestivo y risueño, pero no es en absoluto un humorista. Puede, y de hecho lo intenta, aunque otra cosa es que lo consiga, hacer gracia, pero no crear humor. Son cosas distintas, aunque no lo parezca a primera vista. El cine de Ozores es desenfadado, pero no humorístico. Dos chicas de revista es una de las docenas de sainetes filmados y firmados por este director. Es una película de fórmula, de receta, y con eso basta. La receta consiste, pura y simplemente, en el reparto: Florinda Chico, Rafaela Aparicio, José Luis López Vázquez, Manuel Gómez Bur, Lina Morgan, Antonio Ozores, José Sacristán; todos haciendo falsamente de sí mismos, siguiendo y aceptando un cliché, una falsa imagen de graciosos a los que se les ha asignado la parte más amañada y superficial de su carrera de actores. Dos chicas de revista se emite esta noche, a las 22.00 horas, por la segunda cadena. (6 de Septiembre de 1982)
''UNA PAREJA... DISTINTA''DE FORQUÉ DIEZ AÑOS MÁS TARDE
La España de hace diez años, es decir, del tiempo en que se estrenó la película, era una España excesivamente condicionada. Ahora, por su suerte, vivimos un país más espléndido. Yo me quedo con estos tiempos". José María Forqué, autor de casi cincuenta películas, la última de ellas fue la que se ha pasado en una serie por Televisión Española titulada Ramón y Cajal, dice que no tiene en la memoria de una forma muy clara el argumento y desarrollo del filme Una pareja... distinta que él realizó en 1973 y que hoy emite TVE.Cuando hizo esta película, Forqué "quería contar la situación de dos personas marginadas de una sociedad y sus esfuerzos por integrarse en el grupo social en el que les había tocado vivir. La película trata de estas dificultades de una forma esperanzadora pero, por supuesto, no presenta una solución del problema, un problema (el del travestismo) que tenía en aquel momento una cierta novedad". Con Lina Morgan y José Luis López Vázquez, en los principales papeles José María Forqué ha narrado la historia de Charly, un travestido que llega a adquirir una psicología típica de este personaje a fuerza de la repetición diaria de sus características en un club al que acuden gentes extrañas. Forqué recuerda también de la película el trabajo de Lina Morgan y que le mereció a la actriz un premio de interpretación. Una pareja - distinta se emite hoy a las 21.35 por la primera cadena (22 de septiembre de 1982)
LA ACTRIZ LINA MORGAN <<PREMIO MIHURA>> DE TEATRO
La popular actriz Lina Morgan ha sido premiada con el Miguel Mihura de teatro, el premio que instituyera el escritor para premiar a la mejor actriz española. El premio está dotado con 100.000 pesetas, aumentadas este año en otras 50.000 por su hermano, Jerónimo Mihura.El jurado estaba constituído por el presidente de la Sociedad de Autores, Juan José Alonso Millán, por el hermano del donante, Jerónimo Mihura, los escritores Jaime Salom, Manuel Santos, Santiago Moncada y Julio Mathías y los críticos Manuel Díez Crespo, José Miguel Ullán y Antonio de Armenteros. En años anteriores fue concedido a las actrices Concha Velasco, Julia e Irene Gutiérrez Caba y Amparo Baró. Lina Morgan es, en este momento, una indiscutible estrella de la revista, que tiene en su haber una modificación del género que, contra todo pronóstico, ha obtenido el éxito. El género, que tradicionalmente se basa en el enfrentamiento de dos tipos, la vedette opulenta y grande y el bufo, el varón feo y bajito, ha tenido que cambiar su estructura para permitir el protagonismo de una figura que hace al mismo tiempo el papel de vedette y de bufo. Los especialistas tendrán que analizar los cambios que se establecen en la comunicación entre el espectáculo y los espectadores. Antes vieron la burla del propio erotismo, despierto por la supermujer e identificado con ese señor que se le enfrenta y despierta, por el contraste y por las bromas al respecto, la comicidad del espectáculo. Ahora, en el espectáculo de Lina Morgan, las cosas son algo más complejas. Ella sola se encarga de los dos papeles: hacer la mujer sexy y desmitificarla por la vía del humor. De sí misma ha dicho que se ha hecho sola, a base de trabajo y de tesón, que se considera "espabilada", aunque "ni Berlanga ni Saura me hayan llamado nunca", y que le asustan "los que saben y, en vez de enseñar, riñen o se ríen". (4 de Noviembre de 1982)
ESPECTÁCULO SIN MÚSICOS
Desde casi siempre los profesionales nos hemos sentido entrañablemente unidos a lo que Lina Morgan, entonces con mayúsculas para nosotros, significaba en el mundo de la comedia musical, ya que desde el foso de múltiples teatros de España te hemos visto ascender día a día en tu carrera artística, de la que hemos sido parte importante los músicos.Es de justicia decirlo y lo reconocemos, en nombre de 11.000 profesionales de la música; pero el ayer se fue, y el presente tuyo, querida Lina Morgan, ahora con minúsculas, es otro. Un cálido viento empresarial te ha hecho subir al mundo de las computadoras, entiéndelo, Lina, del play back, y los profesores de orquesta son ya desde mucho tiempo "extraños en tu noche", ya que los has sustituido por la "música mecánica", es decir, has hecho una magia negativa interesada, y del eterno sombrero de copa de tus ingresos has desterrado a una profesión básica para la dignidad de tus espectáculos y de los propios espectadores. Es el mundo de los negocios, el tuyo próspero, porque un millón de pesetas diario en taquilla, en el teatro de La Latina, al parecer, es importante, y no nos duele, pero... ¿qué les toca a los músicos cuando te sirves de ellos? Noche tras noche, una cinta robot empobrece tu categoría como profesional del espectáculo en el mundo del teatro. Los profesionales de la música deseamos, Lina, que el Premio Miguel Mihura de Teatro, que te han concedido, se limpie de la, pequeña mancha en tu solapa de artista. ¿Por qué no te la quitas y volvemos a ser amigos? Hace días, Lina, en el Estudio abierto de Televisión Española del día 22 de diciembre, dijiste que para 1983 deseabas "que nos entendiéramos los unos a los otros". A ver si es cierto, Lina, y así los músicos no pediremos que los Reyes Magos, si es que crees en ellos, y pensamos que sí, no se vean obligados a dejarte "carbón negro en tus zapatos de genial payaso". Al fin y a la postre, sería dulce, preferible a los bolsillos vacíos del paro a que vienes condenando injustamente a toda una profesión. ¿Lo comprendes, verdad? Ya que en Barcelona se te sancionó por la Delegación de Trabajo con una multa de 40.000 pesetas, que aceptaste entonando el mea culpa, haciendo efectivo el importe en papel del Estado, y a pesar de esto, en Madrid continúas con el play back en tu revista musical Vaya par de gemelas. / Vicepresidente nacional del SPME y presidente del comité provincial del SPME de Madrid. Madrid. (Luis Barco Cierre-17 de Enero de 1983)
'ESTA QUE LO ES' PREDEMOCRATICA
Hubo un cine español que no terminó de apuntarse al cambio. Aunque en España ya se respiraban aires nuevos, mal que pesara a los censores, la tradición de un tipo de comedia bufa, intemporal y algo absurda continuaba inspirando cómodamente a guionistas y directores. En ocasiones, este esquema de astracán se aprovechaba de las pequeñas libertades que irremediablemente concedían los ministros con ambición de futuro, preocupados de que su cerrazón acabara agotando la histórica paciencia de los historiadores.Los desnudos y los chistes verdes ilustraron, pues, los mediocres guiones; con la coartada de que estas películas semieróticas querían criticar la hipocresía de los tridentinos, se lucían, en términos tan farisaicos como los que se criticaban, los encantos de algunas actrices ya olvidadas, torpemente combinados con chistes de café, viejas situaciones de vodevil y los tacos más llevaderos.
En ese contexto de 1974 surge Esta que lo es..., la película que hoy emite televisión. Pero -quizá por creer que la historia tenía más validez que la que realmente tiene o porque la personalidad de su actriz protagonista, Lina Morgan, no permitía responder a los esquemas del cine al uso- los autores no basaron sus trucos en el cine erótico habitual: en lugar de situaciones picarescas, un enredo semipolicíaco; a cambio de lucimientos corporales, el mundo del circo.
Naturalmente, fue un fracaso. Se estrenó tarde y mal, y ni la fama de los protagonistas Ounto a la Morgan, Arturo Fernández, Tomás Zorí, Roberto Font, Florinda Chico, Marisol Ayuso, Guadalupe Mufloz San Pedro, Emilio Laguna y Alfonso del Real), ni el guión de Juan José Pérez Millán ni la dirección de Ramón Fernández cautivaron al personal. De cualquier forma, es interesante verla, ya que existe un gran desconocimiento entre muchos espectadores de cómo es realmente el cine de consumo español (el de antes y el de ahora).
Esta que lo es... es demasiado disparatada (disparatada sin auténtico humor, disparatada a secas). Una chacha que quiere casarse con un bombero -tan vocacional que la deja plantada en la iglesia por un incendio- se sumerge en aventuras de ladrones y policías que acaban en un circo, donde ella reemplaza inevitablemente a un payaso.
Cuando se quiso vender al extranjero Esta que lo es..., los publicistas llamaban la atención de los posibles compradores diciendo que "las cosas se complican y hacen que el desenlace tenga numerosas situaciones de comicidad, con un resultado feliz e inesperado". Según parece, no la vendieron demasiado. (Diego Galán- 14 de Febrero de 1983)
LA GRADUADA, LIBERTAD SIN AMOR
En la primera mitad de los setenta, estas comedidas bufas, que hablaban de la represión del sexo invitando a que los espectadores se divirtieran con sus provocaciones, pero también a que continuaran reprimidos, se fabricaban sin reflexión, deteriorando gravemente la calidad media del cine español. Fueron, sin embargo, películas de éxito.La graduada, realizada en 1972, y con una interpretación sincera de Lina Morgan, dio pie, al año siguiente, a una nueva colaboración entre la actriz y Mariano Ozores, pero ya La descarriada no alcanzó similares recaudaciones. El esquema, sin embargo, era parecido: en lugar de una chica de pueblo que llega a Madrid a vivir la vida, pero que confía en el amor puro, en La descarriada se trataba de una prostituta virgen (este cine español está repleto de ellas), que también sueña con un hombre bueno. El moralismo de ambas cintas se acompañaba de una serie de secuencias donde la incipiente pornografía del momento se aunaba a chistes, naturalmente conservadores. La graduada contiene todos los elementos del cine de Ozores que, posteriormente ha desarrollado con menos timidez. A través de una risa que nace de lo burdo, lo falso, propone el mantenimiento de "moralejas, sentencias y consejos", según se decía en Cartelera Turia. No le fueron a la zaga Pérez Gómez y Martínez Montalbán cuando escribieron en su libro sobre directores españoles que estas comedias de Ozores son "las más acabadas muestras de subproductos cinematográficos. Se juega con el espectador de forma ignominiosa, ofreciéndole unas películas en las que las obsesiones y represiones sexuales del español medio se utilizan corno descarado gancho comercial". (18 de Abril de 1983)
LINA MORGAN, LA PREFERIDA POR EL PÚBLICO
En el teatro de La Latina, de Madrid, y en ese café, hay una mesa a la que Lina Morgan, actual propietaria del edificio y empresaria de la compañía titular, no quiere sentarse nunca. Si le preguntas por qué te dirá: "Es que en esa mesa yo he llorado mucho". Después de 30 años de lucha -empezó a trabajar a los 13-, Lina Morgan ya no llora por su profesión, ya no se siente explotada: su espectáculo ¡Vaya par de gemelas!, tras 20 meses de representaciones, se ha convertido en el que más dinero ha recaudado, proporcionalmente, desde que existe la Sociedad de Autores. Hoy, domingo, Lina se despide del público para empezar a preparar una nueva revista: ese género que ha contribuido a renovar porque lo quiere más que a ninguna otra cosa en el mundo. Una mujer menuda, que mueve la cabeza con energía y, al hacerlo, se le pone a opinar el pelo corto, mechado en rubio. En la vida no tiene nada del personaje patético-gracioso que ha ido desarrollando en el escenario a lo largo de los años. Te transmite, más bien, una confortable sensación de fuerza, de mujer que se ha hecho a sí misma, casi sola -la ayuda de su hermano José Luis ha sido fundamental- y con muchos pesares. La fuerza está en la superficie, y la esponjosa humanidad inmediatamente debajo, lista para ejercer cuando el que está delante no manifiesta deseos de atacar.Nacida en 1937 en la madrileña calle de San Pedro, tuvo una infancia de niña pobre típica de la época y, simultáneamente, feliz: a Angelina López le parecía que, incluso en sus condiciones, la vida estaba muy bien, incluso si no había dinero para ir al conservatorio y tenía que conformarse con una academia de baile. Su primera gira la hizo a los 12 ó 13 años, de bailarina en una compañía infantil. A partir de ahí le vino la lucha, se le echó el teatro encima y tuvo que hacerse un sitio. Estupenda de bolsillo Porque actriz es lo que ella quería ser, y en la revista, cosa que entonces parecía imposible: "El esquema era siempre el mismo. Señora estupenda y actor cómico". El gran triunfo de Lina Morgan ha sido fundir ambos prototipos en uno sólo, ser la estupenda -en su caso, una estupenda de bolsillo- y la bufa al mismo tiempo. Y enriquecer este último personaje con aportaciones que vienen de la gran tradición del cómico americano a lo Charlot o a la italiana a lo Totó, elaborado de una forma muy personal y espontánea, muy española también. Hacer eso fue un trabajo lento, que no eclosionó realmente hasta que Lina consiguió formar su propia compañía.Lo que ella quiere es que la revista, un género que el público ama tanto, reciba consideración por parte de quienes creen que el teatro serio es otra cosa. "De un tiempo a esta parte, muchos intelectuales están descubriendo lo que hago, empiezan a valorar mi trabajo personal". Nuria Espert y José Luis Gómez llevan a sus amigos extranjeros a ver a Lina, y Darío Fo, después de verla, dijo que una actriz como ella tendría mucho que hacer en Italia. Aquí, Lina Morgan simplemente es la preferida del público.
(Maruja Torres- 18 de septiembre de 1983)
EL PROGRAMA PARA FIN DE AÑO SE EMITIRÁ EN DIRECTO
30 de Noviembre de 1983 J.R P.O
Televisión Española emitirá un programa en directo para la noche de fin de año realizado por Fernando Navarrete, en sustitución de un, proyecto que había sido ofrecido a José Antonio Páramo, sobre guión de José María Palacios y que iba a ser interpretado por Lina Morgan.El director de Programas de TVE, Ramón Gómez Redondo, había manifestado a la Prensa, ante el fracaso del anterior especial fin de año: "Prometo formalmente que el programa de fin de año de 1983 va a ser el más brillante de toda la historia de TVE". El directivo añadía que estaría terminado antes de que finalizase octubre.
El programa está actualmente en fase de producción, contrariamente a lo previsto por TVE. A principios de octubre había sido ofrecida la dirección del mismo a J. A. Páramo, a partir de un guión que había sido encargado meses antes a José María Palacios, al parecer por la cantidad de 750.000 pesetas. Tampoco se cumplieron las previsiones de TVE para que fuese Lina Morgan la protagonista del programa a causa de sus compromisos artísticos. Navarrete hará un programa, Viva 84, en el que, según la información oficial de TVE, "habrá shows, cantantes, grupos, los seis temas musicales del año, humor y alegría a chorros". El espacio otorgará trofeos a las personas que considere más destacadas del año en deportes, música, teatro, cine y televisión, y elegirá la Miss Año Nuevo.
Las series norteamericanas representaron el 74 % de los telefilmes emitidos en 1986
Las series norteamericanas representaron el pasado año el 74,5% de todas las series de producción ajena, emitidas por TVE. También las producciones norteamericanas dominaron, aunque en menor grado, en otros importantes espacios: en las películas de cine, con el 46%, y en documentales, con el 50% del total. Por otra parte, dos series norteamericanas -Norte y Sur en TVE-1 y La hora de Bill Cosby en TVE-2- fueron las que más gustaron a la audiencia.
El porcentaje de producciones norteamericanas, especialmente en los dos principales segmentos de la ficción televisiva -cine y series-, ha vuelto a subir considerablemente durante 1986 -último año del mandato de José María Calviño- si se comparan con los datos del año anterior. Así, en 1986 se emitieron 816 horas de series norteamericanas (que representaron el 74,5%), frente las 398 horas de producción norteamericana (que equivalen al 60,4%) emitidas en 1985, computados exclusivamente los programas de producción ajena a TVE. El incremento en horas de emisión de telefilmes se debe a la televisión matinal. Las series producidas por países de la Comunidad Europea representaron el 11,6% de las emitidas en la producción ajena a TVE, con un total de 127 horas, frente al 27% de participación que tuvieron en 1985.Casi una de cada dos películas emitidas en 1986 ha sido de producción norteamericana, con 204 películas (46%) sobre un total de 443 largometrajes emitidos en 1986, frente a los 200 largometrajes (45,1%) producidos por países de la CE (45,1%) y 39 largometrajes de otros países (8,9%). Las películas españolas fueron 95, con un 21,3% del total. También en este apartado se registra un importante crecimiento de las producciones norteamericanas respecto a 1985, año en el que se emitieron 138 largometrajes norteamericanos (34,8% del total). La emisión de películas españolas ha permanecido estable en los últimos años, con unos porcentajes que oscilan entre el 21 % y el 22% del total.
La clasificación de las películas por países sitúa a Francia (58 largometrajes), a Italia (25 largometrajes) y al Reino Unido (14) como los países con mayor presencia en esta programación cinematográfica, después de Estados Unidos y España. En cambio, México y Brasil son, después de Estados Unidos, los dos países que más participación tuvieron en la programación de series, debido a la presencia de los largos telefilmes o culebrones de la programación matinal.
También Estados Unidos acapara la mayor presencia en el género de documentales -incluidos dibujos animados-, con 284 horas (50,4%), frente a las 212 horas (37,6%) de producciones de la CE y 67 horas (11,9%) producidas por "otros" países.
Dos programas norteamericanos aparecen también en la clasificación de los títulos de emisión regular con mayor aceptación por parte de la audiencia española, entre los emitidos por TVE-1, cuyos primeros cuatro puestos correspondieron a Norte y Sur (8,33 en un índice de aceptación sobre un máximo de 10 puntos), Informe semanal (8,23), Dinastía (8,15) y El hombre y la tierra (8,13). Los espacios con mayor aceptación entre los emitidos por la segunda cadena fueron La hora de Bill Cosby (8,15), Baloncesto (7,83), Mundial de fútbol (7,78) y Siete novias para siete hermanos (7,78).
Las puntuaciones individuales más altas correspondieron al encuentro de fútbol España-Dinamarca (9,1), a la revista de Lina Morgan Vaya par de gemelas (9,1) y a la película Lo que el viento se llevó (9). La aceptación individual más alta de la segunda cadena correspondió, de nuevo, a un capítulo de La hora de Bill Cosby (8,6), al encuentro de fútbol Inglaterra-Paraguay y al programa Agenda informativa, que dirige Joaquín Arozamena.
INUSTUIDAD VITALIDAD DE LAS CARTELERAS DE ESPECTÁCULO DE VALENCÍA
11 de Enero de 1984 Jaime Millas
La buena respuesta de público a los nuevos espectáculos de revista y de music-hall en Madrid ya resultaba Conocida en Valencia, en donde Lina Morgan y su Hay que decir sí al amor provocó aforos considerables semanas atrás mientras el comienzo de la temporada de los teatros de la diputación revestía un inesperado éxito de Hasta aquí llegó la riada, music-hall recreado por Juli Leal.Luego, Marujita Díaz dejó una estela de plumas, Revista, revista, siempre revista, hasta que llegaron al escenario del teatro Princesa cuatro estrellas de la canción española: Carmen Sevilla, María Jiménez, Conchita Márquez Piquer y Remedios Amaya. Y para ser justos con la escena de Valencia no se puede olvidar el adelanto marcado en este género luminoso por Joan Monleón y Rosita Amores en el teatro Alkázar hace algún tiempo, cuando el interés por la revista era escaso
<<VAYA PAR DE GEMELAS>> Y <<DOCTOR ZHIVAGO>>
Vaya par de gemelas!' y 'Doctor Zhivago', las emisiones mas vistas en diciembre de 1983 El espacio dramático La comedia, y concretamente la revista ¡Vaya par de gemelas!, que se emitió el martes 27 de diciembre de 1983, igualó el récord de audiencia establecido en diciembre por la película El doctor Zhivago, que alcanzó un 8,8 en el panel, según una nota del Gabinete de Prensa de esta entidad. Ambas emisiones fueron vistas por la primera cadena. ¡Vaya par de gemelas! fue interpretada por Lina Morgan y dirigida por el realizador Gustavo Pérez Puig. El largometraje Doctor Zhivago, que alcanzó la misma puntuación en el panel de audiencia, fue proyectado el 25 de diciembre, en la emisión de noche.En la última semana de 1983 obtuvieron importantes calificaciones programas corno Anillos de oro, con el espacio ¿Por qué has tenido que hacerme esto?, que alcanzó un índice de 8,5, Más vale prevenir, Sesión de noche y Concierto de Año Nuevo; que alcanzaron en el panel de audiencia la cifra de 8,1. Según la misma nota de la oficina de Prensa de TVE, el programa de fin de año Viva 84 alcanzó una puntuación de 7,4, un índice igual al conseguido por el resumen del mismo programa que se ofreció el día siguiente. Esta cifra supone un aumento de 1,4 puntos con respecto al programa de fin de año de 1982, que en aquella ocasión alcanzó sólo el 6,0, afirma TVE, cuya nota oficial indica que también han alcanzado altas puntuaciones dos programas especiales, uno titulado Especial resumen del año y otro dedicado a Joan Miró, emitido tras el fallecimiento del artista. Estos programas se emitieron el 29 y 26 de diciembre y dieron un índice de 7,9 y 7,7, respectivamente. Según TVE, los programas informativas mantuvieron su media de aceptación, cifrada en un 7,7. El informativo Últimas noticias correspondiente al jueves 29, en el que se informó de la boda de la princesa Carolina de Mónaco, alcanzó un 8,0. Esta última semana de 1983 el índice medio fue de 7,1. Por lo que se refiere a la segunda cadena, la audiencia de su programacion correspondiente a la última semana de 1983 se colocó en un 7,3, lo que significa que subió en tres puntos con respecto a la última. semana de 1982. Tres programas, La clave, Largometraje del domingo y El melodrama, con cifras que van desde el 8,5 al 8,1, se sitúan en primera posición. Estos espacios tuvieron como contenido de su emisión los filmes El guateque, Johnny Guitar y Susan Slade. Los gozos y las sombras tuvo en la emisión de su capítulo número 13 una puntuación de 8,1. (1 de Febrero de 1984)
EL ARTE DE LA PREGUNTA
"Pero yo no creo que eso sea una genialidad".-"A mí sí me lo parece". Lina Morgan había recordado una frase suya -"un pueblo que no se ríe no progresa"- porque el entrevistador, Pablo Lizcano, se la había recordado al inicio del programa Autorretrato, que se emitió en la noche del pasado domingo. La actriz consideraba que la suya no era una idea genial, que cualquiera, podía haberla dicho y que no merecía la pena recibir flores por semejante trivialidad. Pausadamente, como si hubiera visto en el aire la oportunidad de esa réplica, Pablo Lizcano le confió a la asustada compañera de diálogo: "A mí sí me lo parece". Con esa frase se puede ganar una guerra, y Lizcano ganó la suya. En aquel decorado azucaroso, funcionó como la llave del interrogatorio, y Lina Morgan que se había sentado con las manos tensas, con 46 años y con el cigarrillo a media distancia, se relajó y se sometió como una chica de 15 años a la dictadura blanda de las preguntas del entrevistador. Todo, claro, fue sobre ruedas, y Lina apareció en la pantalla como un ser humano al que los focos no le hacen olvidar el bosque. No es abundante esa forma de respeto al contertulio en los grandes espacios de Televisión Española, pero hay algunas zonas, como esta de Autorretrato o la del Estudio directo, de José María Iñigo, en las que el castigado telespectador de Superstar, Un, dos, tres u otros similares, en los que el ridículo es el pozo más habitual en el que caen entrevistados y espectadores, se siente de nuevo como un ciudadano al que se le mira a los ojos para confirmarle que incluso las ideas triviales parecen dignas de tenerse en cuenta. La llave de Lizcano Tuvo suerte Rovira Beleta, el director de No encontré rosas para mi madre, que se emitía en la segunda cadena, al tener como competidores en el primer canal a Pablo Lizcano y a Lina Morgan, porque a la tensa situación mal resuelta del filme de Rovira se le oponía en el otro lado una especie de paraíso sin puntas en el que floreció el temible arte de la pregunta. Funcionó la llave de Lizcano y el telespectador -el tele-evidente, diría Lina Morgan- se quedó allí, sobre el césped del interrogatorio, como si estuviera con su familia del campo, hasta cuando ellos quisieran. Es un arte difícil el de preguntar en un medio cuyos focos apisonan de tal manera la imagen y la personalidad de los invitados. El rescate de Autorretrato, que vivía en letargo de la programación de tarde, y que ahora puede verse en una hora primordial de la noche del domingo, da al telespectador esa oportunidad casi anglosajona de sentirse inteligente delante de una caja reputada habitualmente de rectángulo tonto. (Juan Cruz-21 de Agosto de 1984)
LINA MORGAN
Lina Morgan es la protagonista del programa Tatuaje, de José Miguel Ullán, que se emite hoy por TVE-2, a las once de la noche, con imágenes secretas de la actriz y entrevista (5 de Junio de 1985)
LAS FIESTAS DE SAN ISIDRO COMIENZAN HOY CON EL PREGÓN DE LINA MORGAN
La actriz Lina Morgan pronunciará hoy el pregón con el que comenzarán las fiestas de San Isidro que terminarán el próximo día 19. La lectura del pregón se hará como es tradicional en la plaza Mayor a las 21.30 horas y a continuación el lanzamiento de fuegos artificiales hará de señal de salida para una diversión que se concentrará, principalmente, en el Palacio de Deportes, el paseo de Camoens, el palacio de Congresos y Exposiciones, el Centro Cultural de la Villa, la plaza Mayor, las Vistillas y el día de¡ Santo en la romería del Santo.Hoy, después del pregón, actuará en la plaza Mayor el grupo Los Chunguitos, mientras en el paseo de Camoens a las 21 horas comenzará la verbena amenizada por el cantante Joaquín Sabina y los grupos Desesperados, Gabinete Caligari y Burning. A la misma hora y en las Vistillas tiene prevista su actuación Canal Street Band y las orquestas Piraña y Versalles.
Cuatro obras de teatro se representarán hoy: El cuervo graznador grita venganza, por la compañía Producciones Marginales, en la Sala San Pol; Teatraco, del grupo Camabaleo de Teatro, en el patio de la sala Olimpia; Situación Uno, del Teatro del Gusarapo en el complejo Azca, a las 22 horas, y el grupo Cocktail en la puerta de Alcalá a las 21 horas. Asimismo a las 11 horas se inaugura la Primera Exposición del libro sobre Madrid en la plaza de Isabel II. (11 de Mayo de 1985)
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LINA MORGAN PIDE PAZ Y ALEGREGIA Y EVOCA LA RETIRADA DEL 3% EN EL PREGÓN DE LAS FIESTAS
Las fiestas de San Isidro comenzaron ayer, a las 21.30, con la lectura del tradicional pregón, que este año corrió a cargo de la actriz de variedades Lina Morgan. La estrella vaticinó a los madrileños, desde el balcón de la Casa de la Panadería, en la plaza Mayor, más diversión gracias al dinero ahorrado por no tener que pagar el 3%.El alcalde de Madrid, Enrique Tierno, estuvo presente en el acto acompañado de diversas autoridades del Ayuntamiento. El ambiente que se respiraba en la plaza Mayor, llena a rebosar, era de auténtica fiesta. Los asistentes, la mayoría jóvenes, entre aplausos, risas y saltos, coreaban el final de cada una de las frases pronunciadas por Lina Morgan. Las mayores y más estruendosas ovaciones fueron las dedicadas a Enrique Tierno que compartió en todo momento la alegría de los asistentes.
"En estas fiestas", comenzó Lina Morgan, "conmemoramos a nuestro santo patrón, Isidro, hombre humilde, trabajador incansable, arraigado a estas tierras rocosas y ásperas de Castilla, que con santa humildad siempre encontró tiempo para ayudar a aquellos que necesitaban su favor y servicio".
Lina Morgan continuó enumerando las cualidades que convirtieron a san Isidro en una figura a imitar por todos los madrileños. "A través de él", dijo, "aprendieron nuestros mayores ( ... ) esos conceptos sencillos, pero sublimes, como son el afecto, la comprensión y el compañerismo".
La pregonera aseguró que e único mérito que tiene para haber sido elegida este año para abrir la, fiestas puede residir en haber nacido en el mismo barrio al que pertenece la plaza Mayor.Rezad por Tierno
La actriz continuó diciendo: "Comienzan las fiestas, amigos. El Ayuntamiento, parachoques de nuestros contratiempos y rabietas, de ese no poder aparcar, de aquel atasco cuando vamos con prisas, de las multas por las ordenanzas que frívolamente no cumplimos; este Ayuntamiento, que pacientemente soporta nuestras a veces razonadas protestas, abre hoy sus brazos al pueblo y nos ofrece un variado, dilatado y alegre programa de festejos ( ... ) regocijo de nuestro pueblo, que si bien sabe sufrir con donosura y resignación los reveses y desgracias, también sabe y quiere disfrutar y divertirse cuando la ocasión lo requiere, y sobre todo este año, que tendrán algún duro de sobra, al no tener que pagar el 3%".
La lectura del pregón finalizó con una invitación dirigida a todos los isidros para que participen en las fiestas. "Y permitidme acabar con un ruego", concluyó Lina Morgan: "Cuando os acerquéis a la ermita a honrar a nuestro santo patrón, quienes seáis creyentes rezad, y los que no, haced los más fervientes votos para que mejore en su salud y siga tan joven de espíritu nuestro viejo y querido profesor Enrique Tierno, alcalde de nuestra ciudad".
El final del pregón fue seguid de fuegos artificiales que marcaron el inicio de una fiesta que se prolongó hasta bien entrada la noche animada con las canciones de Los Chungitos. Las orquestas y los grupos de rock y pop fueron los protagonistas de la noche madrileña en la verbena de las Vistillas y en el paseo de Camoens, donde los jóvenes acompañaron sus bailes con incontables cubatas y cervezas. (12 de Mayo de 1985)
ANDRÉS SEGOVIA Y LINA MORGAN
Prestarán su imagen y su voz en una campaña para la terminación de las obras de la catedral de la Almudena de Madrid. Su intervención consistirá en participar en cuñas radiofónicas con su voz y prestar su imagen en la Prensa para pedir la terminación de las obras, cuyo valor se calcula en unos 1.000 millones de pesetas. También participarán en la campaña el humorista Antonio Mingote, el futbolista Butragueño y el periodista José María García, entre otros. (10 de Octubre de 1985)
LA RECAUDACIÓN DE LOS TEATROS MADRILEÑOS AUMENTÓ LA TEMPORADA PASADA UN 23%
05 de Noviembre de 1985 Rosana Torres
Las salas de teatro madrileñas recaudaron 2.000 millones de pesetas en la temporada 1984-1985, lo que supone un incremento del 23% sobre los 1.573 millones recaudados en la temporada anterior, según datos de la Sociedad General de Autores de España (SGAE), difundidos por el Centro de Documentación Teatral (CDT). Según una traducción de la recaudación a un posible número de espectadores, éstos aumentan de 1.947.250, en la temporada 1983-1984, a más de 2.572.000 en la temporada 1984-1985. Para el CDT, esos 600.000 espectadores más suponen un incremento del 32% respecto a la temporada anterior.
Los datos que aporta el Centro de Documentación Teatral -dependiente del Instituto Nacional de Artes Escénicas y de la Música, del Ministerio de Cultura- en su revista El Público, provienen de la contabilidad de la Sociedad General de Autores de España (SGAE) hecha diariamente en los diferentes teatros madrileños.En Madrid, estos datos sobre la asistencia de espectadores se controlan en su totalidad, lo que no ocurre aún en otros puntos de España, donde los recaudadores de la SGAE no contabilizan, por ejemplo, las representaciones que se ofrecen gratuitamente. No obstante, según declaró a este periódico el director de El Público, Moisés Pérez Coterillo, estos datos no son definitivos, pues no pueden sustituir a un control de taquilla; éste no existe para el teatro en España, (aunque sí el de recaudación) y sólo el control de taquilla informaría del incremento real de espectadores de una temporada a otra.
Los datos de recaudación confirman hechos tan evidentes como el éxito de Lina Morgan o el auge de espectadores en teatros de gestión pública, pero también desmienten ciertos prejuicios según los cuales el teatro está muerto. El hecho de que algunos espectáculos vayan mal no significa que existan otros ampliamente aceptados por un importante espectro de público, y que teatros que no levantan cabeza y popularmente se conocen como gafados conviven en una misma ciudad con otros que muchas tardes cuelgan el deseado cartel de No hay entradas.
Los 'chivatos'
La información oficiosa que proporciona El Público, con datos de la SGAE que no son oficiales, ya ha sido realizada por otros medios, como el Anuario editado por EL PAÍS.Estos datos, conocidos con el nombre de chivatos, se recogen en unas hojas diarias en las que se reflejan las recaudaciones y rendimiento de todos y cada uno de los teatros de Madrid, y son recogidos periódicamente por El Público.
Los responsables de la revista consideran que, tras hacer esta labor durante cuatro temporadas, limitándose a traducir estos datos a un lenguaje más comprensivo, han llegado a ciertas conclusiones: "Hay un aforo de teatros que no viene en los chivatos y que nosotros incluimos, pero los datos básicos son, por ejemplo, el número de funciones semanales. Hemos clasificado también los teatros en distintos grupos, de acuerdo con el sistema de producción: separamos los teatros de gestión pública que pertenecen a la Administración central de los que pertenecen al municipio, y en los teatros de empresa privada hacemos una diferenciación entre los de gran formato, revista y musical, y otros de comedia, drama o vodevil, con el fin de comparar aquello que es comparable. En el apartado de las salas independientes, hemos incluido aquellos espectáculos que están programados en festivales y manifestaciones similares".
En ese sector mixto en el que se han incluido todos aquellos teatros que no son de gestión pública están incluidas tanto las salas estrictamente privadas como las concertadas con el Ministerio de Cultura, acogidas a las ayudas que proporciona el Instituto de Artes Escénicas y de la Música. Debido a ellas, se ha dado el curioso fenómeno de un descenso en el precio medio de la butaca, que ha pasado de 808 pesetas en la temporada 1983-1984 a 753 pesetas en la última temporada. Estos chivatos aportan datos aproximativos, ya que en los rendimientos de cuentas de los teatros no se incluyen las entradas con descuento, los abonos a ciclos, o aquellos espectadores invitados.
En contra de lo que venía sospechando el Centro de Documentación Teatral, según los datos que manejaba en años anteriores, no sólo han aumentado los espectadores en teatros públicos, sino que los teatros de empresa privada han tenido una mayor recuperación en ingresos económicos, lo que se traduce en un incremento de espectadores.
El director de El Público opina: "Es muy difícil ofrecer datos fidedignos; nosotros contamos con el aforo de los teatros y una media de lo que es el coste de butaca y lo que pueden costar otras localidades que son más baratas que la butaca; con esto hemos hecho un cálculo aproximativo. Éstos no son datos rigurosos, pero sí entendemos que aproximadamente hay unos 600.000 espectadores más. Los datos que manejamos no son oficiales, y al traducir las cifras económicas en espectadores hay que hacerlo con todas las reservas".
LINA MORGAN, UN CURIOSO FÉNOMENO TELEVISIVO
El principal acontecimiento televisivo de la primera semana de la nueva programación regular de TVE, tras la Navidad, ha sido la emisión de un programa especial. La revista Sí al amor de Lina Morgan, ha obtenido el porcentaje de audiencia más importante registrado por los audímetros de la empresa Ecotel, desde su entrada en funcionamiento. El espacio fue visto, al menos en parte, por el 84,05% de la población española mayor de nueve años. Esta tremenda audiencia se mantuvo frente al televisor, como media, en tres cuartas partes partes del tiempo total de emisión -dato que refleja su índice de fidelidad, 75,8.Curiosamente, la emisión del anterior espectáculo de Lina Morgan, Vaya par de gemelas, batió también el récord de audiencia de la temporada en 1986. El éxito multitudinario de la cómica resulta contradictorio con sus escasas aparicio nes en TVE. La crisis que atraviesa la televisión en nuestro país de ausencia de grandes monstruos electrónicos debería llevar a plantearse un fenómeno como el de Lina Morgan, que nunca ha tenido la oportunidad de hacer un espectáculo para televisión, pese a su indiscutible popularidad.
En cuanto a los nuevos programas incorporados para la actual temporada, destacan en primer lugar las variaciones introducidas la noche de los miércoles. Canción triste de Hill Street consiguió en su primera emisión colocarse en el cuarto puesto de la tabla de audiencia y Querido pirulí, de Fernando Tola, en el sexto.
En las próximas semanas aparecerán en pantalla dos producciones importantes: el nuevo concurso de los lunes -El precio justo- y el espectáculo de Javier Gurruchaga de los martes -Viaje con nosotros-. Los espectáculos situados a la espera del concurso están obteniendo espectaculares índices de seguimiento. Los musicales especiales programados los martes antes de que llegue Gurruchaga parecen haber despertado el interés de los telespectadores. El espacio dedicado a Kenny Rogers y Dolly Parton se situó en el quinto puesto de la semana pasada.
La recuperación de Joaquín Arozamena para la primera cadena, en sustitución del ¿Y usted qué opina?, con su peculiar concurso La vida sigue, parece haber sido bien recibida por la audiencia -fue visto por el 58,09% de la población-. Por último, en la banda horaria de noche, la incorporación de Derecho a discrepar, de Miguel Ángel Gozalo, en sustitución del Debate, de Victoria Prego, no parece, en su primera aparición, haber registrado un cambio significativo en la opinión de los espectadores, aunque dadas las características del espacio será necesario esperar unas semanas hasta ver su asentamiento definitivo. En el primer coloquio, dedicado a Lorca, obtuvo un buen índice de audiencia -47,89%-, aunque, por contra, su índice de fidelidad fue muy bajo -22,4-, lo que quiere decir que los espectadores apenas vieron, como media, una quinta parte del total del tiempo de emisión del programa.
Finalmente, la discutida vuelta de Falcon crest parece no haber resultado tan espectacular como muchos de sus fans esperaban. En su primera semana de emisión ha obtenido una media de audiencia cercana al 43%, escasamente superior a la obtenida por los últimos telefilmes ofrecidos por TVE en esa banda horaria y claramente inferior a la de Cuentos de hadas, que contaba con el considerable apoyo de los telespectadores infantiles. (José Miguel Contreras-23 de Enero de 1988)
LINA MORGAN LEE HOY EL PREGÓN DE LAS FIESTAS DE LA PALOMA
La actriz Lina Morgan es la encargada de dar hoy la bienvenida a las fiestas de San Cayetano, San Lorenzo y la Paloma, una de las celebraciones con mayor tradición del verano madrileño. La actriz será escoltada por dos bandas musicales desde la plaza Mayor hasta la de Cascorro, donde leerá el pregón a las 21.45 horas.
Las fiestas comenzaron el sábado, con la elección de la casta y la susana, y durarán 15 días. Un ambiente popular y dicharachero recorrerá estos días el corazón del Madrid castizo. La plaza de Lavapiés, Las Vistillas, la carreta de San Francisco, la plaza del Campillo de Manuela, la calle de Miguel Servet o la de Argumosa son algunos de los lugares donde se concentrarán las verbenas y las actuaciones musicales.
El programa de festejos incluye también dos procesiones (la de San Cayetano, el 7 de agosto, y la de San Lorenzo, tres días más tarde), así como un sinnúmero de originales concursos: la cabeza y la barriga más voluminosas, elección de chulapos., campeonato del juego de la rana, carrera de camareros... Las actividades han sido organizadas por la Junta Municipal de Centro, en colaboración con numerosas peñas del barrio. (5 de Agosto de 1988)
LINA MORGAN
famosa empresaria y actriz madrileña de variedades, es desde ayer vecina del cómico Antonio Mingote en el Museo de Cera de Madrid. La revistera madrileña, a quien los españoles empezaron a conocer por televisión haciendo pareja con Juanito Navarro, descubrió su figura de cera, que hace la número 415 de las puestas en el museo madrileño, y que a partir de ahora acompañará a numerosas personalidades del mundo de la comedia como Charles Chalplin, Groucho Marx y otros. La figura de cera de Lina Morgan se instalará al lado de la de Antonio Mingote, quien ayer acompañó a la actriz en el momento en que su efigie quedó expuesta para el público (21 de Septiembre de 1988)
RAFAEL DE PAUDA, LINA MORGAN Y ANTONIO GALA EN ''FIN DE SIGLO''
El torero triunfador de las últimas semanas, Rafael de Paula, participará esta noche como invitado del programa de Televisión Española Fin de siglo, junto al escritor Antonio Gala y la actriz de revista Lina Morgan. Como número musical, intervendrá el grupo Radio Futura. El espacio, dirigido y presentado por Pablo Lizcano, se emite desde la pasada semana en la primera cadena, con la inclusión de algunas modificaciones en su formato.
La elección de los tres invitados de hoy se ha hecho, según Pablo Lizcano, "teniendo en cuenta el factor de pasión que a mi juicio se da en los tres casos. Tanto Gala escribiendo, como Lina Morgan en el mundo de la revista, como el propio Paula en el toreo, tienen en común una apasionada manera de desarrollar su acti.vidad profesional. Ése me gustaría que fuera el centro del coloquio esta noche".En esta nueva etapa, Fin de siglo ha introducido variaciones en el esquema estructurado desde los inicios del espacio en la segunda cadena, hace dos años. En opinión de Lizcano, "se ha buscado ganar en agilidad y ritmo. Para ello hemos eliminado las entrevistas personales y ahora nos ceñimos al coloquio como formato principal". El programa ha visto reducida su duración a una hora con el cambio de cadena.
En cuanto a la selección de los invitados, Lizcano pretende "afinar un poco más, para buscar personajes populares que tengan entre ellos una cierta química, que permita que funcione el coloquio". La idea, de todas formas, seguirá siendo la de enfrentar a personajes dedicados a diferentes campos profesionales.
Doblar la audiencia
El equipo del programa no dispone aún de la reacción de los telespectadores tras el salto al primer canal. La idea de Lizcano es que, dada la hora y el día de emisión, "es de suponer que se doble la audiencia máxima que llegamos a tener en la segunda cadena, que llegó a ser de siete millones de personas". El director de Fin de siglo se encuentra trabajando en una nueva idea para el año próximo, ya que el programa finalizará en diciembre. Según la explicación de Pablo Lizcano, la decisión de acabar con Fin de siglo la tomó él personalmente. (4 de Octubre de 1987)
LINA MORGAN
que ha estrenado su espectáculo El último tranvía en el madrileño teatro de La Latina, entidad de la que es empresaria, le envió un beso desde el escenario a su espectadora más entrañable, Julia Segovia, su madre, de 86 años, sentada en un palco, formando triángulo con Antonio Buero Vallejo y Antonio Gala, ambos situados en el patio de butacas. Concluida la función, en la que Lina ha cosechado un éxito similar al de otras actuaciones precedentes, la cómica invitó a sus amigos a la sala de fiestas de un hotel madrileño. El reloj marcaba ya las cuatro de la madrugada, cuando doña Julia bebía champaña como si nada, y a quien le preguntaba: "¿Hubiese preferido que su hija fuera monja antes que artista?", la madre de Lina respondía serenamente: "Se puede ser monja de muchas maneras". Y más seriamente, pero con amor de madre, añadía: "Ni la Celia Gámez bailaba el chotis como ella". Durante el festejo, Lina Morgan lució un medallón de nácar con un aro de brillantes que le acababa de regalar un persistente admirador barcelonés que ostenta el récord de haber presenciado su anterior espectáculo en nada menos que 50 representaciones (8 de Noviembre de 1987).
COMIENZA EL NUEVO ESQUEMA DE PROGRAMACIÓN DE TELEVISIÓN ESPAÑOLA
11 de Enero de 1988 JOSÉ MIGUEL CONTRERAS
Televisión Española emitirá a partir de hoy su nuevo esquema de programación. Entre las variaciones más importantes que se introducen, además de la inclusión de diversos nuevos programas -como la vuelta a diario en la sobremesa de Falkon Crest-, destaca la modificación de la estructura de la programación territorial, que pasa a la segunda cadena en su totalidad, a excepción de un informativo de 30 minutos que se ofrecerá a partir de las 14-30 simultáneamente por los dos canales.
La nueva estructura de la programación de Televisión Española se basa en la identificación de las dos cadenas. La mayor variación afecta a la segunda, que pasa a configurarse como un canal destinado a los contenidos locales y a dar cabida a las retransmisiones en directo, en particular dentro del ámbito deportivo. Esta decisión de TVE, había desencadenado en las últimas semanas una ola de críticas procedentes de los diferentes centros regionales, disconformes con lo que consideraban un "relegamiento" de sus producciones.Como solución final, se pactó la inclusión entre las 14.30 y las 13.00 horas de un informativo territorial que se emitirá, simultáneamente, en las dos cadenas, antes de Telediario-1. Unido a esta innovación, la programación de TVE-2 ya no se interrumpirá y permanecerá abierta hasta la noche. Su banda horaria de sobremesa la ocupará un buen número de reposiciones de dramáticos y documentales.
Las principales novedades afectan, sin embargo, a la primera cadena. Después del Por la mañana de Jesús Hermida, se ofrecerá cada día una serie de dibujos animados (a las 13.00) y un nuevo programa concurso que se realizará desde el centro de Sant Cugat, en Barcelona (entre las 13.30 y las 14.30 horas).
En la sobremesa, vuelven nuevos episodios de Falcon Crest. TVE pretende, de esta manera, recuperar el éxito alcanzado por el telefilme en su anterior pase por nuestras pantallas. Por la noche, a la espera de la puesta en marcha del concurso El precio justo, se van a emitir tres, éxitos teatrales de la pasada temporada. Hoy se ofrecerá Sí al amor, interpretada por Lina Morgan. En las próximas dos semanas, se incluirán La venganza de don Mendo, de Pedro Muñoz Seca; y Bajarse al moro, de José Luis Alonso Millán.
'BAJARSE DEL MORO' UNA AVENTURA DE JÓVENES Y DROGRAS
25 de Enero de 1988
Televisión Española emite hoy la obra Bajarse al moro, de José Luis Alonso de Santos, tercera y última obra de teatro que se emite en esta banda horaria de los lunes. A partir el próximo 2 de febrero está prevista la emisión del nuevo concurso El precio justo.Bajarse al moro, una de las obras más taquilleras de los últimos años, ha sido reestrenada en varias ocasiones. La versión que grabó TVE y que se emite esta noche está protagonizada por Verónica Forqué, Amparo Larrañaga, Jesús Bonilla, Pedro María Sánchez, María Luisa Ponte, Javier Garcimartín y Luis Merlo. La primera obra teatral emitida en esta hora, Sí al amor, de Lina Morgan, obtuvo un altísimo índice de audiencia y de aceptación.
La obra de José Luis Alonso de Santos, que fue galardonada en 1985 con el Premio Nacional de Teatro, es una comedia que relata la historia de dos jóvenes que viven en una buhardilla del viejo Madrid. La chica decide llevar a su casa a una amiga que se ha escapado del domicilio de los padres. Los jóvenes se proponen ir a Tetuán a por droga. Se suceden una serie de situaciones cómicas en las que se resalta la bondad e ingenuidad -o, si se quiere, el idealismo- de la pareja, prototípica de cierta juventud que el autor trata con cariño.
Bajarse al moro se emite hoy, a las 21.15, por TVE 1.
EL TRIUNFO DE LOS RELLENOS
29 de Enero de 1988 José Miguel Contreras
La representación teatral que TVE-1 está ofreciendo como relleno antes de la puesta en marcha del concurso El precio justo se mantiene como el programa actual de mayor éxito, según los datos facilitados por los audímetros de la empresa Ecotel, durante la pasada semana. Aunque su audiencia fue inferior a la del Sí al amor de Lina Morgan, La venganza de don Mendo, emitida el lunes 18, ha mantenido la noche del lunes como la que mayor número de espectadores consigue reunir ante la pantalla -76,83%, aunque con un índice de fideli dad no muy alto, de 59,7-.Un caso similar se produjo con el musical que rellenaba la espera del Viaje con nosotros de Gurruchaga, el martes 19. El programa especial, dedicado al grupo californiano Los Lobos, se colocó en el sexto puesto de la clasificación, aunque este elevado número de espectadores vio como media algo menos de la mitad del recital -su índice de fidelidad fue de 42,6%-. En general, todos los especiales musicales emitidos por TVE desde las fechas de Navidad han obtenido unos elevados niveles de seguimiento. Querido Pirulí mantiene el buen nivel que alcanzó en su espacio de presentación y se ha colocado esta semana en el cuarto puesto del ranking.Otro de los espacios que ha conseguido colocarse entre los programas de mayor audiencia ha sido, después de varias semanas sin aparecer en la lista, 48 horas, que contó el pasado fin de semana con la incorporación como director y presentador de Andrés Aberasturi. Una vez más el efecto de novedad parece que actuó y habrá que esperar para poder comprobar si, en efecto, el nuevo formato del espacio consigue mejorar los resultados obtenidos por el 48 horas del recientemente destituido Pedro Erquicia. El precio justo intentará aprovechar la estela de éxito dejada atrás por Un, dos, tres. En este caso, se tratará de determinar si el hecho de que el lunes se haya convertido en el día de mayor audiencia de TVE se debe a la influencia exclusiva del Un, dos, tres o al posible acierto en la ubicación de un programa-concurso en ese lugar
VICTORIA ABRIL E IMANOL ARIAS
recibieron el pasado lunes el Premio Fotogramas de plata 1987 a los mejores intérpretes de cine español por su actuación en El Lute, camina o revienta. Lina Morgan fue elegida mejor actriz de teatro, y Javier Gurruchaga, mejor intérprete de televisión. Las mejores películas del año, según los críticos, fueron Ojos negros, realizada por el soviético Nikita Mijalkov, en el apartado de cine extranjero, y las españolas El Lute, de Vicente Aranda, y La ley del deseo, de Pedro Almodóvar. Este último, cuya locuacidad fue el conrapunto de la causticidad de Aranda, pidió disculpas por su éxito a los que les había disgustado el filme. En esta 38º edición, celebrada en la madrileña discoteca Joy Eslava y en la que actuaron como maestros de ceremonias Antonio Banderas y Ana Obregón, la revista Fotogramas concedió por primera vez un premio dedicado al cine publicitario, que fue otorgado a El cuponazo, de la Organización Nacional de Ciegos Española (ONCE). (9 de Marzo de 1988)
LAS RENTAS DEL TEATRO
11 de Octubre de 1988
En cinco años de gestión socialista, los presupuestos del Estado destinados al teatro han pasado de 1.250 millones a 2.678 millones. El Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), junto conel Ministerio de Obras Públicas (MOPU), ha restaurado y rehabilitado 51 teatros con un presupuesto de 6.500 millones. En el otro lado de la moneda, los empresarios teatrales privados se quejan del desfase entre sus producciones y las que cuentan con apoyo gubernamental, y temen que el futuro del teatro en España sea el de un teatro absolutamente institucional, como ocurre en los casos italiano y alemán, lo que supondría la pérdida del valor más rico de su mercado: el de la competencia.
Si observamos el Informe de gestión realizado por el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), organismo dependiente del Ministerio de Cultura, correspondiente a los más de cinco años de gobierno socialista, la situación ha mejorado considerablemente. En estos años han aumentado los presupuestos del ministerio de 1.250 millones a 2.678 millones, al tiempo que se ha incrementado la asistencia de espectadores al teatro en Madrid de 1.600.000 a 2.700.000, lo que ha supuesto un aumento de las recaudaciones de taquilla de 1.400 millones a 2.000 millones.Por otra parte, el INAEM, junto con el Ministerio de Obras Públicas (MOPU), han acometido el importante proyecto de restauración y rehabilitación de 51 teatros de todo el Estado, con un presupuesto de 6.500 millones de pesetas, que ayudarán a la descentralización del teatro y a la creación de un circuito de teatros bien equipados técnicamente. Un importante aumento en las cantidades de ayuda al teatro privado y a las compañías independientes y la creación de dos nuevos teatros nacionales: el Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas y el Centro Nacional de Teatro Clásico, que vienen a unirse al Centro Dramático Nacional, organismo creado en los tiempos de gestión de la UCD, y al tradicional teatro de la Zarzuela. Entre otras, estas medidas han determinado la sensibilización de los diferentes organismos públicos del país. Gobiernos autónomos, ayuntamientos y diputaciones se han planteado como un objetivo especial la recuperación del teatro. Las respuestas a esta recuperación han sido bastante diferentes, pudiendo considerarse algunas gestiones como ejemplares y otras ridículas. En general, podría decirse que ha habido una implicación local a nivel presupuestario en la restauración de sus teatros, una fascinación por el festivalismo equivalente a una malentendida modernidad de la estructura de programación teatral de un municipio y un incremento de ayudas a las compañías autóctonas para que puedan desarrollar su actividad en condiciones normales, así como una voluntad, casi nunca suficiente, de creación de escuelas o institutos de teatro donde se formen los nuevos profesionales o el apoyo a campañas de teatro en la escuela para ayudar a desarrollar la sensibilidad teatral de los futuros espectadores.
Pocos datos se pueden conocer de la empresa privada, productora del llamado teatro comercial, fundamentalmente producido en Madrid, donde se encuentra la sede de la Asociación de Productores de Espectáculos Teatrales, asociación que cuenta con 19 socios, aunque no posee control sobre las cifras globales de las producciones de sus asociados. Como muestra, las cifras de la empresa Justo Alonso, ascendieron en 1987 a 144.250.000 pesetas, invertidas en la producción de siete espectáculos, entre los que se cuentan La taberna fantástica, de Alfonso Sastre y Bajarse al moro, de José Luis Alonso de Santos, y de 44.323.000 pesetas en el ejercicio 1988 como presupuesto para el mantenimiento de sus espectáculos y la producción de otros dos nuevos. José Luis López, hermano y productor de Lina Morgan, ha dado la cifra de 60 millones en la producción de su último espectáculo, El último tranvía. Ambos productores, Alonso y López, no cuentan con ningún tipo de ayuda del Ministerio de Cultura. Con respecto a las otras empresas, no han podido obtenerse cifras concretas, como en el caso de las tres sociedades que preside, J. Tamayo, que sostienen el Teatro Bellas Artes de Madrid, la Compañía de la Antología de la Zarzuela y el Teatro Nuevo Apolo, financiado por el Banco de Bilbao-Vizcaya.
Para los productores del teatro comercial, la desproporción entre las cifras del teatro institucional y el privado hace temer por la supervivencia de este último. Según Justo Alonso, el Estado está haciendo una competencia desleal al teatro privado con sus festivales, sus precios políticos y la elevación de los sueldos de técnicos y artistas hasta cotas superiores a la realidad teatral española. Por su parte, José Luis López coincide con Alonso en que sería más beneficiosa para el teatro español una política que, en primer lugar, liberase al teatro de los fuertes impuestos que determinan su actividad; también sería necesario un sistema de subvenciones que apoyase, como en el caso del cine, el éxito de los espectáculos y no su fracaso, y, por último , la creación inminente de una ley de teatro que regule su funcionamiento.
Liberar al teatro de impuestos
El secretario de la Asociación de Productores de Espectáculos Teatrales, Cornejo, señala cómo para afrontar la solución de los problemas del teatro sería fundamental la absoluta unión del sector empresarial español que hasta ahora funcionan con grandes dosis de individualismo.Para el director general del INAEM, José Manuel Garrido, los resultados obtenidos hasta ahora no pueden ser más que optimistas. Con respecto a las posibles soluciones que apuntan algunos productores, estima que no se puede liberar a un sector comercial como el del teatro de impuestos porque no se hace con ninguna otra actividad comercial, aunque señala cómo se ha reducido en las actividades teatrales el IVA que ha pasado de un 12% a un 6%. En cuanto al sistema de subvenciones a los espectáculos que más recaudación de taquilla realicen, José Manuel Garrido afirma que sería poco ético porque no se valoraría el riesgo de la creación artística. Con respecto a la ley del teatro, asegura que ningún país moderno tiene esa ley, ya que el teatro es una actividad llena de particularidades, y la prueba está en las continuas modificaciones que sobre la orden de Ayudas al Teatro, del INAEM, tienen que realizarse.
José Manuel Garrido reitera la voluntad de su departamento de apoyar el teatro privado hasta el punto de ofrecer a los productores privados la transferencia a su asociación de los presupuestos que el ministerio tiene previstos para el teatro privado, para que sean ellos los encargados de distribuírselos aplicando criterios propios.
LINA MORGAN: 'NADIE ME DIÓ NI PARA UNA BOMBILLA'
(Feliciano Fidalgo- 30 de Abril de 1989)
España, ¿es ella?. Juan Barranco recita: "Esta calle se llamará Lina Morgan". Madrid la hace beata, en espera de lo otro. Los pergaminos, pregones, placas, esto, lo otro, puntos suspensivos, todo pasa por su bolígrafo. Estamos en El último tranvía, la penúltima joya de su yate madrileño dicho La Latina.
Pregunta. ¡Qué dichosa!
Respuesta. Soy normal.
P. ¿Qué le da a los 40 millones de congéneres?
R. Ellos me dan más, y paso la batería, lo sé. Perdón.
P. ¿La más bella frase?
R. Alguien me dijo: "No te entristezcas porque las rosas tienen espinas, alégrate porque las espinas tienen rosas".
P. ¿De hembra o de macho?
R. De hombre.
P. ¿Por qué cambiaría los honores, medallas y tal?
R. Por nada; me siguen gustando los honores... y tal.
P. ¿Come, bebe, vive?
R. Sí, no hago régimen.
P. ¿Vive como un cura?
R. No sé cómo viven los curas; no sé si trabajan tanto.
P. ¿A qué hombre o mujer ama más en el mundo?
R. A mis hermanos, Julia y José Luis, y más que nunca.
P. ¡Pufff!...
R. No puedo decirle más.
P. ¿Cómo mantiene el secreto de su intimidad?
R. Mi vida es mi vida, si hay truco no se lo digo.
P. Eso es parafilosófico.
R. De nada; yo, a lo más llego a copiar la inteligencia.
P. ¿Precauciones contra el SIDA?
R. Hasta ahora no; de eso no hablo, es feo y triste.
P. ¿Adoptará un hijo?
R. No, tengo 50 años.
P. ¡Y dale con los años!
R. No, no, mire qué cuerpo qué cara, qué piernas...
P. ¿Y Montand a los 68?
R. Fantástico, me chifla, me hubiera casado con él.
P. ¿Alcaldesa de Madrid?
R. Si fuera fácil arreglar los problemas, sin ninguna duda.
P. Su vida: ¿un milagro?
R. Algo, pero nadie me dio ni para una bombilla.
P. ¿Intríngulis escénico.?
R. Salgo con un libreto e improviso, según el público, mi mejor director; en la calle parezco un tarugo, no hago reir
P. ¿Humor felipista, suarista, fraguista ... ?
R. Soy una señora que lo hace pasar bien.
P. ¿Una suerte de monja?
R. ¡Noooo! Cada cual puede ser monja en su profesión.
P. ¿Quién es museo más visitado, el Prado o usted?
R. Me gustaría ser yo...
P. Tierno: ¿algo pícaro?
R. No sé; me pareció que le gustaban las mujeres, pero conmigo todo respeto.
P. ¿Sotanas en su sala?
R. Obispos, no lo sé; curas, sí, y un grupo de dominicos.
P. ¿Usted y Charlot juntos?
R. ¡Qué delicia!, hubiese aprendido tanto ... !
P. ¿Necesidad insaciable?
R. Los aplausos son vitales, como el aire.
P. "La verdad sólo es mía", ha dicho: ¿me miente?
R. Hay cosas que no me digo ni a mí misma.
P. Usted es resultona, ¿no?
R. Sí, por agradable, simpática, por la conversación, incluso sin ser madame Curie.
P. ¿España igual a Lina?
R. Es muy fuerte, ¿no?, pero es bonito, me gusta.
P. ¿Dónde, un monumento?
R. No se me había ocurrido, vamos a hablar con Barranco.
P. ¿Su espectador deseado?
R. El Rey y, ¡fijese!, Alfonso Guerra también.
P. ¿Quién es Lina Morgan?
R. No quiero pensarlo.
P. ¿Desnuda en escena?
R. Nunca, porque no me gusta, no le va a mi público.
UN TEATRO INFANTIL, EL TERCERO EN MADRID EN NÚMERO DE ESPECTÁDORES
07 de Mayo de 1990 Elsa F. Santos
La sala teatral San Pol, situada en las proximidades del barrio de San Antonio de la Florida, es la tercera con mayor porcentaje de público de Madrid, después de La Latina, que regenta Lina Morgan, y el Nuevo Apolo, que dirige José Tamayo. La sala San Pol está dedicada en exclusiva al teatro infantil. Con mínima publicidad, pues sólo edita un folleto especial destinado a los colegios, se reúnen en ella una media de 361 espectadores por función, en su mayoría menores de 14 años. Se trata de un hecho insólito en la tradición teatral madrileña. El director de la sala, Julio Jaime Fichte, afirma: "El niño cuanto más pequeño mejor, es más receptivo al teatro".Entre semana, en sesiones de mañana y tarde, colegios de toda la Comunidad llenan el aforo del teatro. Los fines de semana y los días festivos la audiencia disminuye y los niños que asisten lo hacen con sus padres. Para el director del centro, Julio Jaime Fichte, "los niños que vienen con sus padres son de clase media alta, porque los padres son más conscientes de la importancia que tiene empezar a ver teatro desde los primeros años".
La asociación cultural que organiza y programa la sala San Pol se llama La Bicicleta y edita una revista con su mismo nombre que es en este momento la única publicación específica de teatro para niños que existe en Madrid. Lleva publicados dos números y en ella aborda, además de aspectos teatrales, aspectos didácticos y pedagógicos. La sala cuenta con una importante ayuda del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) y entre sus proyectos está uno experimental que, según Fichte, "permitiría a la sala San Pol experimentar en escena con espectáculos dirigidos a niños de muy corta edad, puesto que éstos reaccionan de manera distinta que los que se encuentran ya en proceso de preparación escolar y cuyas reacciones ante escena tienen componentes culturales".
TVE, LÍDER EN NOCHEVIEJA
Telepasión Española, emitida el pasado 31 de diciembre, obtuvo el 47,3% de la audiencia en el ámbito de cobertura de las privadas, según Ecotel. ¡Venga el 91!, de Martes y trece logró el 69,4% y la retransmisión de las campanadas el 78,4%. El especial muñegotes, ya en 1991, logró el 54,6% de la audiencia y El último tranvía, de Lina Morgan, un 72,1 %. (4 de Enero de 1991)
EL ÚLTIMO TRANVÍA/ TVE-1 22.00H
TVE-1 (22.00)El primer canal de TVE emite nuevamente una revista de Lina Morgan, actriz que garantiza a las emisoras elevados índices de audiencia. En esta ocasión se trata de la revista El último tranvía que fue grabada mientras se representaba en el teatro La Latina de Madrid. Está interpretada por Lina Morgan, Amelia Aparicio, Angel Terón, Tito Medrano, Eva Sancho, Berto Navarro, Celso Pellón y Paloma Rodríguez. Se emite tras el espacio Noche de humor que incluye las series Taller mecánico y Las chicas de oro (25 de Septiembre de 1991)
DE TÚ A TÚ
Hoy se conectará con el teatro La Latina, donde Lina Morgan comentará el estreno de su último espectáculo. En el estudio estarán Antonio Gala, que conversará con Nieves Herrero, y los padres de María Soledad Molina, que contarán la casi milagrosa recuperación de su hija desde su nacimiento con tan solo 400 gramos de peso. La actuación musical corre a cargo de Carlos Mata. (7 de Noviembre de 1991)
EL AMOR DE LINA MORGAN
El alcalde de Madrid, José María Álvarez del Manzano, fue interrogado hace muy pocas semanas como sigue: "Si Lina Morgan se mete a monja, ¿qué pasará con el teatro de La Latina". Respuesta: "Que el teatro se convertirá en el mejor convento de Madrid. Pues Lina Morgan no lo ha dudado y respondió el jueves con el estreno de Celeste... no es un color, original de Roberto Romeo, música de Gregorio García Segura, dirección de Víctor A. Cadena.Y Lina Morgan en los cielos, en la tierra, en trance, otra vez en los cielos, etcétera. Y para que se desternillen hasta las patas de las butacas de su teatro / Latina / catedral, en un instante de iluminación desde la tierra Lina Morgan le habló a la voz (¿la Virgen?) como si una niña fuera (que lo es): "Pero, bueno, yo creí que eso sólo le pasaba a las pastoras". Pues no, también a ella se le aparecen vírgenes. No tardando habrá que ir a La Latina a comprar un litro de agua / Lina, y de paso, eso sí, "vea usted Celeste... no es un color ".
Este espectáculo musical dramático / sentimental / heroico / cómico, etcétera, lo hubiese firmado Shakespeare de haber sido suya la oportunidad. Pero lo ha firmado Lina Morgan. Es lo de siempre, pero completamente distinto. Intentar explicar a Lina en escena es atacar la historia de la cuadratura del círculo. Siempre parece que se va a repetir. Y ocurre como ocurría con Charles Chaplin: que domina el genio. Ya dirán lo suyo los expertos de la escena. De momento digamos lo que fue el estreno. De entrada, lo más aparatoso y bonito fue la alcaldada: Álvarez del Manzano puso a la entrada del teatro un corazón de claveles incrustado de madroños. Llegó a la función cuando terminaba; sólo le dio tiempo a besar a Lina. Otro tanto le acaeció a Carlos Mata. "Como tenía programa de televisión en vivo, sólo he llegado al final", dijo.
Cuando el mundo se vino abajo, al concluir el espectáculo, Lina perdió los papeles y no hizo más que llorar de emoción. Y no dijo ni pío. Su autor sí se explicó: "Si con esta obra les hemos ayudado a olvidar los problemas que van a tener mañana, nos damos por satisfechos".
Luego Lina nos dijo: "¿Cree que no he estado fatal?". Y siguió: "Lo que he querido,con esta obra es echar el resto, hacer algo diferente si soy capaz, donde haya ternura, amor, sentimientos, imaginación". A su lado, alguien pontificó: "Lo único que quedará del Madrid cultural de 1992 será tu obra", y Lina, humilde: "Yo qué sé".
Cuando quiso caer el telón fue inútil: los académicos Antonio Buero Vallejo y Joaquín Calvo Sotelo se congelaron de pie aplaudiendo. Carmen Sevilla, además, lo hacía en silencio, como si rezara. Paloma San Basilio hacía otro tanto; Norma Duval, punto y aparte. Y Lina, llora que te llora, rodeada de su compañía. Lina, hasta más allá de las tres de la madrugada, aún tuvo agallas para dar palique a todo Cristo. (Feliciano Fidalgo- 9 de Noviembre de 1991)
COMPAÑÍA PARA LAS CAMPANADAS
El dúo Martes y Trece y Lina Morgan están condenados a ser las estrellas de las despedidas de año. El éxito de TVE-1 en 1990 ha hecho que vuelvan a comparecer en el adiós a 1991. Pero no sólo repetirán en la cadena estatal. A Martes y Trece se les podrá ver enlatados hasta en tres cadenas distintas, y a Lina Morgan, en dos. Fuera de TVE- 1, que ha luchado, por mantener su liderazgo con nuevos productos, las demás cadenas sólo ofrecerán variedades.
La primera cadena estatal vuelve a marcar la pauta del último día del año, cuya programación mantendrá ininterrumpida hasta enlazar con la del primer día de 1992, igual que La 2 y Canal +.La transmisión del toque de las 12 campanadas será, cómo no, el momento sobre el que giren los puntos fuertes en los que cada cadena se juega la captación del porcentaje más alto de la audiencia del 31 de diciembre, que suele ser una de las más altas del año. La razón es obvia: ese día el minuto de publicidad es el más caro del año. Una empresa lechera invertirá 32 millones de pesetas -800.000 pesetas el segundo- por ser la última en anunciarse en TVE-1. Le antecederán una compañía de refrescos por 39 millones y una marca audiovisual por 22 millones. El organismo nacional de loterías será el que salude a 1992 con un anuncio de la lotería del Niño por 16,5 millones de pesetas.
TVE-1 ofrecerá una programación de lujo. Los teloneros serán personajes de la casa que interpretarán números de comedias musicales en Telepasión española. El espacio de Martes y Trece cerrará la jornada y, tras las 12 campanadas, Mecano y Montserrat Caballé cantarán desde Sevilla. Les seguirá Lina Morgan con su especial Fin de año en compañía de Alain Delon y un macroespacio de variedades, con streptease incluido, grabado en Lloret de Mar y presentado por Inés Sastre y Ricardo Fernández Deu.
Antena 3 anuncia un destape de Nieves Herrero en el espacio de variedades Gracias, 91, que presentará junto a Irma Soriano, Jesús Hermida y Consuelo Berlanga, que transmitirá el cambio de año.
Tras el resumen informativo del año que ofrecerá Entre hoy y mañana, Tele 5 ha preparado su VIP Nochevieja, en el que intervendrán Emilio Aragón y las estrellas de la casa desde escenarios tan dispares como México, La Habana, Las Vegas o Río de Janeiro. Como reclamoa la fidelidad de su audiencia se sortea un Mercedes cada 15 minutos entre las nueve y las doce. (30 de Diciembre de 1991)
LÍDERES EN CADENA
18 de Enero de 1992 Piedad Sancristóval
Con la excepción de algún programa especial de humor de Lina Morgan o Martes y Trece, el cine y el fútbol arrasan en las listas de audiencia. Pero si se excluyen esos dos espectáculos, los concursos surgen como el género más seguido por los espectadores de televisión. De los 12 canales con programación abierta -cuatro nacionales y ocho autonómicos que existen en España, ocho logran la mayor cuota de audiencia con juegos más o menos millonarios, dos con teleseries de producción propia y otros dos, muy minoritarios, con espacios informativos.Y de los concursos, el rey sigue siendo Un, dos, tres, la creación más rentable de Narciso Ibáñez Serrador, que alcanza el primer lugar de los programas de producción propia de TVE-1 desde su regreso a la pantalla el pasado otoño. Así, en la primera quincena de diciembre consiguió, por ejemplo, más de nueve millones de espectadores y un share o cuota de audiencia del 62%, según datos de Ecotel. En La 2, cadena con mucha menor audiencia, la serie Las chicas de hoy en día, de Fernando Colomo, es el es pacio de producción propia con mayor audiencia. Recien temente registró unos 2,4 millones de espectadores, un 15,5% del total de la audiencia. El primer programa producido por Tele 5 situado en la lista de espacios más vistos de la cadena es el concurso Vip noche, que tiene a Emilio Aragón como estrella y se emite en la noche de los domingos. Ha conseguido el 25,3% de la audiencia en el ámbito de cobertura de las cadenas privadas.
En Antena 3, la serie Farmacia de guardia, que se emite en la noche de los jueves, consiguió, con un share del 16%, la mayor audiencia entre los programas de producción propia, seguido del concurso El Gordo, con un porcentaje de la audiencia del 14,6.
Autonómicas
En el ámbito autonómico, los concursos también mandan. En Cataluña, el juego Amor a primera vista, de TV-3, es el espacio más visto de la emisora, y en esta comunidad su share gira en torno al 43% de la audiencia total. El espacio es un concurso en el que se eligen parejas. En el Canal 33, la segunda cadena de TV-3 y con una audiencia muy inferior, es un programa informativo, 60 minuts, que emite un único reportaje de periodismo de investigación. Su audiencia oscila sobre el 12,1 % de los espectadores.
También en Galicia un informativo, en este caso el Telexornal del domingo, y a continuación otro, el del sábado, son los espacios de producción propia que más interesaron a los espectadores de esa comunidad, con shares del 33% y del 26,1%, respectivamente. Entre las producciones de los canales vascos, el concurso Herriko Plazan, presentado por el levantador de piedras Iñaki Perurena, es el espacio líder en ETB-1, con una audiencia en torno al 9% del total. Cuadrillas de diferentes localidades vascas compiten en pruebas gastronómicas, culturales y deportivas. En ETB-2, el concurso Olé tus videos es el espacio líder, con cuotas sobre el 17% de la audiencia.
Este concurso, que presenta Rosa María Sardá y en el que compiten vídeos domésticos, es líder también en las emisoras de Andalucía, Canal Sur; de Valecia, Canal 9, y en Telemadrid. En Andalucía llegó a conseguir un 45% de la audiencia, mientras que en la Comunidad Valenciana llegó a tener una cuota de espectadores del 37,3%. En Telemadrid ha sido primero, con un 19,5% de cuota de audiencia.
VIP NOCHE TELE 5 (21.00H)
Este concurso-espectáculo presentado por Emilio Aragón se entregan esta noche los premios a los ganadores de la quiniela realizada en la gala Queridísimos 91, organizada por Tele 5, y en la que resultaron elegidos, como personajes preferidos de 1991, Lina Morgan, Emilio Butragueño, Espartaco, Emilio Aragón, Luis del Olmo, Felipe González, Mecano, Marta Sánchez, Isabel Preysler y el Pato Donald. Además actúan en el programa Loquillo, Tara Humara, José Manuel Soto, María Gracia, Santa Bárbara y Thalía. Antonio Senillosa, Enrique del Pozo, Farsantes Fingidos, Las Veneno, Verónica Mengod, Pepe Carroll, Alfonso del Real, Karola Escarola y Estefanía Luyck intervienen como personajes invitados en el concurso de los tres en rava. (26 de Enero de 1992)
LA MANIOBRA DE LINA MORGAN
Los reglamentos, licencias y ordenanzas por las que se rige un teatro de Madrid son casi innumerables, y en algún caso de imposible cumplimiento, por lo que todos se encuentran fuera de la ley. Cualquier decisión de cierre encontraría basamento legal para sostenerse. Todos necesitan licencia de apertura, y muchos la tienen, pero casi todos carecen de licencia de funcionamiento, y los que creen tener los documentos en regla olvidan que estas licencias se deben tramitar de nuevo cada vez que acometen una reforma o cambio, por pequeño que sea. Este periódico ha revisado la situación de los principales teatros de la ciudad, uno por uno. Incluso los municipales incumplen las normas.
La profisión teatral acogió hace un par de años un rumor: quien sí había conseguido licencia de funcionamiento era el teatro La Latina (plaza de la Cebada), cuya propietaria es la actriz Lina Morgan. El rumor era cierto.Esta empresaria teatral, una de las pocas que sobrevive en España sin ayudas de nadie, fue invitada hace dos años por el alcalde de Madrid, José María Álvarez del Manzano, a inaugurar el navideño Mercado de Belenes de la Plaza Mayor. Días después obtuvo dicha licencia. Así lo cuenta su gerente, Ángel Gutiérrez: "Lina le tuvo que llorar al alcalde porque era increíble que no tuviéramos licencia".
El concejal presidente del distrito Centro, Ángel Matanzo, también lo recuerda: "Le tuve que firmar la licencia de funcionamiento a Lina, a la pobrecilla no se la firmaron' los socialistas durante todos los años que estuvieron". Pero después llegaron al teatro La Latina los técnicos de Protección Civil pidiendo cada vez una cosa distinta.
Aún no han terminado todo y, en cualquier caso, la famosa licencia concedida ya no es válida, pues al modificar algo la sala tienen que tramitarla de nuevo. "Nos vuelven locos", comenta Gutiérrez, "se pasan la pelota unos a otros y nadie se arriesga a firmar nada, no sabemos qué es lo próximo que nos van a pedir, pero seguro que es algo nuevo, después de todo lo que hemos arreglado y gastado estos últimos años".
Sin califícativos
José Carlos Plaza, director del Centro Dramático Nacional, sede del María Guerrero, afirma que no tiene calificativo para explicar la situación.
Y recuerda con humor que, cuando se creó el mítico Teatro Español Independiente (TEI) de la calle de Magallanes -aún en los años de franquismo-, solicitaron licencia de teatro. Era imposible conseguirla, ya que entonces les obligaban a ser café-teatro -lo que ahora no dejan que sea el teatro Alfil-, por lo que tuvieron que contratar a varios camareros y dar copas. Como la situación era insostenible, terminaron por comprar una máquina de refrescos y cuando llegaba la inspección se la señalaban, diciendo: "Eso es el bar". (16 de Febrero de 1992)
DE TÚ A TÚ
Hoy se conectará con el teatro La Latina, donde Lina Morgan comentará el estreno de su último espectáculo. En el estudio estarán Antonio Gala, que conversará con Nieves Herrero, y los padres de María Soledad Molina, que contarán la casi milagrosa recuperación de su hija desde su nacimiento con tan solo 400 gramos de peso. La actuación musical corre a cargo de Carlos Mata. (4 de Junio de 1992)
LINA MORGAN
Mari Carmen y Doña Rogelia entrevistan en el programa de | |
